{"title":"Kültür - Sanat","description":"","products":[{"product_id":"andy-warhol-felsefesi_350551-html","title":"Andy Warhol Felsefesi","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: \" open sans sans-serif font-size: text-align: center\u003e\"Ama ünlü olmak o kadar da önemli değil. Ünlü olmasaydım Andy Warhol olduğum için vurulmazdım.\"\u003c\/span\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: \" open sans sans-serif font-size: text-align: center\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: \" open sans sans-serif font-size: text-align: center\u003eAndy Warhol\u003c\/span\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: \" open sans sans-serif font-size: text-align: center\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: \" open sans sans-serif font-size: text-align: center\u003eSanatın \"Pop Prensi\" Andy Warhol - Aşk, seks, yemek, güzellik, sanat, şöhret, çalışma, para, başarı, New York, sanat sosyetesi ve dahası üzerine samimi ve muzip yorumlarından oluşan felsefesini açıklıyor. Kendisini de yermekten çekinmeyen bir üslupla, matrak bir yaklaşımla \"karısı\" diye adlandırdığı teybine kaydettiği düşüncelerini, kimi zaman etrafındaki herhangi bir \"B\"ye, kimi zaman da doğrudan okur \/ izleyicilerine sergiliyor.\u003c\/span\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: \" open sans sans-serif font-size: text-align: center\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: \" open sans sans-serif font-size: text-align: center\u003ePolonya göçmeni annesinden Amerikan taşrasındaki çocukluğuna, Liz Taylor'dan Rolling Stones'a, Fabrika'sından filmlerindeki oyuncularına, Andy'den B'ye ve gerisin geriye...\u003c\/span\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: \" open sans sans-serif font-size: text-align: center\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: \" open sans sans-serif font-size: text-align: center\u003e\"Keskin. Kesin. Bay Warhol'un her zamanki şaşırtıcı samimiyeti. Sürekli bir eğlence ve esinlenme.\"\u003c\/span\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: \" open sans sans-serif font-size: text-align: center\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: \" open sans sans-serif font-size: text-align: center\u003eTruman Capote\u003c\/span\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: \" open sans sans-serif font-size: text-align: center\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: \" open sans sans-serif font-size: text-align: center\u003eANDY WARHOL - Ressam, grafik sanatçısı, bağımsız film yapımcısı. Film şirketinin hazırladığı 61 filmden en ünlüsü Chelsea Girls, yeraltı sinemasının ticari salonlarda gösterilen ilk filmi olmuştur. Stüdyo olarak kullandığı Fabrika, 1960'ların ve 70'lerin New York bohem sanat çevresinin önemli merkezlerinden biriydi. 1968 yılında maruz kaldığı bir suikast girişiminden kurtulmuş, 1987'de ölmüştür.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Sel Yayıncılık","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408932749507,"sku":"3990000033942","price":20.37,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/3990000033942.jpg?v=1616016953"},{"product_id":"mimarlikta-estetik-dusunce_348813-html","title":"Mimarlıkta Estetik Düşünce","description":"\u003cp\u003eSanart Estetik ve Görsel Kültür Derneği’nin 2007 yılında düzenlediği Dünya Estetik Kongresi, 42 ülkeden estetikçi, felsefeci, sanatçı ve mimarı biraraya getirdi. Kongrede mimarlığa “estetik” açısından bakan birçok bildiri sunulmuştu. Kitap kongrede sunulan bildiriler arasından özel olarak seçilmiş olanları Türkçe yayımlayarak mimarlık disiplinine önemli bir katkıda bulunuyor. Kitapta yer alan makaleler tüm alanları kapsamamakla birlikte mimarlığa ne kadar çok farklı açıdan yaklaşılabileceğini göstermekte. \"Güncel Dünya Mimarlığı ve Estetik\", “Türkiye'de Mimarlık ve Estetik”, “Monografiler Üzerinden Estetik Düşünce”, “Mimarlık Tarihi”, “Mimarlık ve Kent” ve “İç Mekânlar ve Estetik” başlıklı bölümlerin yer aldığı kitapta ayrıca taranan konularla ilgili okuma önerileri de yer alıyor.\u003c\/p\u003e","brand":"Mimarlar Odası Yayınları","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408937533635,"sku":"9786050100280","price":262.5,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786050100280.jpg?v=1616017016"},{"product_id":"suluboya-sanati_349143-html","title":"Suluboya Sanatı","description":"\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eResim Eğitimi Dizisi’nin 3. kitabını oluşturan suluboya sanatının en erken örneklerine Eski Mısır uygarlığının papirüs rulolarında, Çin ve Japon uygarlıklarının ipek üzerine gerçekleştirilmiş olan resimlerinde ve ortaçağın elyazmalarında rastlanır. 19. yüzyılda romantik bir anlayış içinde uygulanan suluboya günümüzde artık bir ara malzeme değil bir ana malzeme konumundadır.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eSuluboya Sanatı, MSÜ Güzel Sanatlar Fakültesi Adnan Çoker resim atölyesinden mezun olan, yaklaşık 20 yıldır atölye, galeri, fuar, televizyon ve üniversitelerde workshop ve sergiler gerçekleştiren ressam Burhan Özer tarafından kaleme alındı.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eSuluboya sanatının gerçeğin farklı bir yansıması, bir saydamlık, bir şeffaflık ve şiirsellik olduğunu vurgulayan Özer, bu kitabını resimseverler, öğrenciler ve özellikle de suluboya sevdalıları için çok yönlü olarak hazırladı. Suluboyada kullanılan gereçleri, temel teknik unsurları, yöntem ve efektleri, renk ve armoni kurallarını görsel örneklerle ele alan yazar bu çalışmasında, suluboyanın tarihçesini oluşturan öncülerini, çağdaş Türk ve dünya suluboya sanatçılarını yapıtlarından örneklerle tanıtarak bir ilke de imza atmış oluyor.\u003c\/p\u003e","brand":"Say Yayınları","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408940449987,"sku":"9786050201802","price":35.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786050201802.jpg?v=1616017063"},{"product_id":"sanat-101","title":"Sanat 101","description":"\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSanat 101, sıkıcı ayrıntılara ve uzayıp giden açıklamalara girmeden, Leonardo da Vinci ve El Greco'dan Pablo Picasso ve Andy Warhol'a dek dünyanın en büyük sanatçılarını ve başyapıtlarını keşfetmenizi sağlayacak bir bilgi dağarcığını sizlere kısa bölümler halinde sunuyor. Okuduklarınız sizi hem bilgi sahibi yapacak hem de şaşırtacak.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e750 milyon dolar paha biçilen Mona Lisa'yı Paris'teki Louvre Müzesi'nden çalan hırsız 6 ay hapis cezasıyla paçayı kurtardı!\u003cbr\u003eİlk çizgi film insanların mağaralarda yaşadığı devirde yapıldı!\u003cbr\u003eVan Gogh'un bir yağlıboya tablosu 1990'da 80 milyon dolara satıldı!\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSanat 101 sayesinde, popüler sanat akımlarından ünlü eserlerin çarpıcı ayrıntılarına kadar bilgi sahibi olacak ve artık resim sergilerini ve müzeleri gezmekten daha çok hoşlanacaksınız.\u003cbr\u003e(Tanıtım Bülteninden)\u003c\/p\u003e","brand":"Say Yayınları","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408941662403,"sku":"9786050204322","price":360.0,"currency_code":"TRY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786050204322.jpg?v=1616017075"},{"product_id":"tum-yonleriyle-mimari-fotograf_348928-html","title":"Tüm Yönleriyle Mimari Fotoğraf","description":"\u003cp\u003e1826 yılında ilk fotografik görüntüyü elde eden Joseph N. Niepce, zorunlu olarak evinin balkonundan görünen yapılar grubunu fotoğraflamıştı. Çünkü yaptığı ilk ışığa duyarlı yüzey, hareketli objeleri tespit edemeyecek kadar yavaş bir filmdi. Yine aynı dönemde kendisini takip eden diğer fotoğrafçılar da, ilk filmin duyarlılığının düşük olmasından dolayı mimari gibi sabit objeleri çekmeyi tercih ettiler. İlerleyen yıllarda hızlı filmlerin üretilmesiyle birlikte portre fotoğrafçılığı daha yaygınlaşsa da, mimari fotoğrafçılık hiçbir zaman geri planda kalmadı. Aynı tarihlerde gelişen mimarlık eğitimi ve ortaya çıkan mimarlık mesleği de, mimari fotoğrafçılığın ilerlemesini sağladı. Özellikle Amerika ve İngiltere’de gelişen ve kurumsallaşan profesyonel anlamdaki mimari fotoğrafçılık mesleği bugün başlı başına bir uzmanlık dalı halini aldı.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGerek tanıtım fotoğrafçılığı, gerekse belgesel fotoğrafçılık içerisinde önemli bir yere sahip olan mimari fotoğrafçılık sabırlı, planlı ve disiplinli bir çalışmayı gerektirmektedir. Bununla birlikte yeterli teknik malzemenin ve bu malzemeyi en doğru biçimde kullanacak teknik bilginin de mimari fotoğraf çekecek fotoğrafçıda olması gerekmektedir. Aynı zamanda mimari fotoğraf çekilirken yapı üzerindeki estetiğin ve etkilerinin bilinçli bir şekilde tespit edilip fotoğrafa aktarılması gerekir. Dolayısıyla mimari fotoğrafçılık, temelde yapının plastik öğelerinin ve fonksiyonlarının keşfi ve perspektif etkilerinin incelenmesiyle başlar. Bununla birlikte mimari fotoğraf çekimlerinde ışığın üstlendiği rol asla küçük görülmemelidir.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eBu kitap, mimari fotoğraf çekecek kişilerin işe nereden başlamaları, hangi yardımcı malzemeleri kullanmaları ve olağanüstü durumlarda nasıl hareket etmeleri gerektiğini ele alıyor.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eKitaptaki her konu çekim hazırlığına göre sıralandığından ilk bölümden itibaren okunması kitabın daha iyi anlaşılmasını sağlayacaktır.\u003c\/p\u003e","brand":"Say Yayınları","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408941727939,"sku":"9786050205022","price":675.0,"currency_code":"TRY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786050205022.jpg?v=1616017077"},{"product_id":"offmodern-mimarlik-svetlana-boym","title":"Off-Modern Mimarlık","description":"\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eSvetlana Boym modernitenin düşünsel tarihini alternatif bir biçimde ele aldığı Off-Modern Mimarlık’ta, Rus avangardının ikonlarından biri olan Üçüncü Enternasyonal Anıtı’nı, yani mitik Tatlin Kulesi’ni bir köşe taşı olarak görüyor. Bir mimarlık devrimi manifestosu olan kulenin mimari ve felsefi başkalaşımının izinden gidiyor. Eleştirel modernite projesinin ara sokaklarına, maceranın mimarlığına (Simmel); satranç atının dolambaçlı hamlesine (Şklovski); “profesyonel düşünmeden” ayrı düşen “tutkulu düşünmeye” (Arendt); sonuçlandırılmazlık ve deneyciliğe alan açan özgürlük mimarlığına, kâğıt mimarlığına, maketlere, enstalasyonlara uğradığı bu yola Boym “off-modern” diyor:\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e“Postmodern değil, off-modern, modern-dışı diyorum bu yola: [...] Can havliyle “in” olmaya, gündemde kalmaya çabalayan cezbedici post-eleştirinin post-, neo-, öncü, -ötesi eklerinden usandım. Bir başka seçenek daha var: Gündemden düşmüş, dışarıda kalmış anlamında “out” olmak değil de, dışında, az uzağında olmak anlamında “off” olmak: off-stage [sahne arkası], off-key [akordu bozuk, farklı bir perdeden], off-beat [aksak ritim] ve hatta bazen off-color [nezaketdışı, açık saçık] kelimelerindeki gibi. Biçime ve işleve dair alternatif yaklaşımları, sanat tekniği ve teknoloji, kamusal alanda siyaset ve estetik pratik, harabe-sevicilik ve özgürlük arasındaki ilişkilere dair farklı kavrayışları araştırırken böylesi bana daha yardımcı olacak.”\u003c\/p\u003e","brand":"Lemis Yayın","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408945627331,"sku":"9786050667028","price":168.0,"currency_code":"TRY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/files\/Off_Modern_Mimarlik_on_kapak.jpg?v=1744487799"},{"product_id":"resimden-mekana-kandinsky","title":"Resimden Mekana : Kandinsky","description":"\u003ch1 product-name=\"\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003eBu kitap Sanat ve Mimarlık arakesitinde, resim sanatı üzerinden Kandinsky'nin çalışmaları temel alınarak, tasarım stüdyolarında form yaratma ve iç mekan çözümüne yönelik, denenmiş olan bir yöntemi tanıtmaktadır.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eKitap temel olarak iki bölümden oluşmaktadır. İlk bölümde; Tasarım ve Yaratıcılık, Mimarlık Eğitiminde Tasarım Stüdyoları, Resim Sanatı ve Mimarlık, Soyut Sanat ve Kandinsky, Soyutlama Kavramı ve Mimarlık İlişkisi irdelenmektedir. İkinci bölümde ise, İç Mimarlık I. sınıf tasarım stüdyosunda uygulanan bir yöntem önerisi tanıtılmakta ve sonuç ürünler okuyucu ile paylaşılmaktadır.\u003c\/p\u003e","brand":"Nobel Akademik Yayıncılık","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408946839747,"sku":"9786051336343","price":252.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786051336343.jpg?v=1616017146"},{"product_id":"kilimin-sembolleri","title":"Kilimin Sembolleri","description":"\u003ch1 class='\"product-name\"'\u003eKilimin Sembolleri\u003c\/h1\u003e\u003cp\u003eMÖ 8000'lerde Yakındoğu'da bir mucize olarak ortaya çıkan kilim, Balkanlar'dan Çin'e kadar neredeyse bütün toplumları etkiledi. Otuz yıllık karşılaştırmalı araştırmaların ürünü olan bu eser, ilkel animizmden miras kalan kilim sembolizmini gözler önüne seriyor.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGezgin-yazar Jacques Lacarrière'e göre\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e“Kilimler, bir manzara, bir bitki, bir hikâye ya da korku ve arzuları içeren ortaçağ armalarını andıran bir semboller dünyasına aittir. Motiflerinde ölüm korkusuna, doğurganlık arzusuna rastlanır.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eToprağın bereketine, kadının doğurganlığına, ruhların ve gökyüzünün himayesine, bitkiler ve hayvanlar âleminin hoşgörüsüne, sessiz yakarışlar okunur, neredeyse duyulur. Bereketin sürekli tehlikede ve açlığın kapıda olduğu, maddi açıdan zayıf ve çetin olan bu dünyada fakirlik, simgelerin zenginliğiyle telafi edilmektedir. Gülden yıldızlara, kurttan ejdere karşımızda Anadolu'nun göçebe topluluklarının yaşamsal simgeleri vardır. O topluluklar ki, basit bir yapağıdan yola çıkıp yazgıya karşı bu ipleri, bu dokuları, koruyan ve bilgelik içeren bu figürleri ortaya çıkarmayı bilmişlerdir.”\u003c\/p\u003e","brand":"Alfa Yayınları","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408949592259,"sku":"9786051717166","price":125.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786051717166.jpg?v=1616017181"},{"product_id":"turk-mimari-susleme-sanatinda-ikonografik-figurler_349323-html","title":"Türk Mimari Süsleme Sanatında İkonografik Figürler","description":"\u003cp style=\"border-bottom-color: currentColor; border-bottom-style: none; border-bottom-width: 0px; border-image-outset: 0; border-image-repeat: stretch; border-image-slice: 100%; border-image-source: none; border-image-width: 1; border-left-color: currentColor; border-left-style: none; border-left-width: 0px; border-right-color: currentColor; border-right-style: none; border-right-width: 0px; border-top-color: currentColor; border-top-style: none; border-top-width: 0px; color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; margin-bottom: 10px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 10px; orphans: 2; padding-bottom: 0px; padding-left: 12px; padding-right: 0px; padding-top: 0px; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; vertical-align: baseline; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eHayvan Üslubunun yaygın olduğu avcı toplumlarında sihir ve tılsımın önemli bir yeri vardır. Primitif topluluklarda insanlar, doğadaki ve gökyüzündeki tüm nesneleri canlı varlıklar olarak nitelendirmişler, bir takım doğa dışı yaratıklardan oluşan bir düşsel dünya yaratmışlardır. Böylece görünen ve bilinen maddi dünyadan başka, doğa dışı yaratıklardan oluşan, görünmeyen düşsel bir dünyanın varlığından söz ediliyordu. Araştırmacılar tarafından fantastik yaratıklar olarak nitelendirilen bu figürler, geniş bir coğrafyada, oldukça uzun bir zaman diliminde, başta taş olmak üzere, ahşap, cam, kumaş gibi pek çok malzeme üzerine uygulanmıştır.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\u003cp style=\"border-bottom-color: currentColor; border-bottom-style: none; border-bottom-width: 0px; border-image-outset: 0; border-image-repeat: stretch; border-image-slice: 100%; border-image-source: none; border-image-width: 1; border-left-color: currentColor; border-left-style: none; border-left-width: 0px; border-right-color: currentColor; border-right-style: none; border-right-width: 0px; border-top-color: currentColor; border-top-style: none; border-top-width: 0px; color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; margin-bottom: 10px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 10px; orphans: 2; padding-bottom: 0px; padding-left: 12px; padding-right: 0px; padding-top: 0px; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; vertical-align: baseline; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eİslamiyetten önce göçebe toplumun özelliklerini yansıtan mitolojik hayvan figürlerinin uygulandığı örnekler, İslamiyetin kabulünden sonra da devam etmiştir. Türkler hayvan motiflerine, uğur, şans gibi anlamlar yüklemişlerdir. Hayvan figürlerinin uygulandığı örnekler, bitkisel özellikle de geometrik motiflere göre oldukça azdır. Kitabın konusu, mevcut örneklerin yerinde incelenerek, bugünkü durumunun saptanmasına yönelik olup, bu alanda çalışma yapan araştırmacılara önemli bir kaynak teşkil eden özgün bir çalışmadır.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Gece Kitaplığı","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408950870211,"sku":"9786051807553","price":503.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786051807553.jpg?v=1616017205"},{"product_id":"iste-frank-lloyd-wright","title":"İşte Frank Lloyd Wright","description":"\u003cdiv class=\"\" col-half\u003e\u003ch1 class=\"\" product-name\u003eİşte Frank Lloyd Wright\u003c\/h1\u003e\u003c\/div\u003e\u003cdiv class=\"\" col-half\u003e\n\u003cp\u003eBacon, Caravaggio, Cézanne, Dalí, Gaudí, Gauguin, Goya, Kandinsky, Leonardo da Vinci, Magritte, Matisse, Monet, Pollock, Rembrandt, Van Gogh, Warhol, Frank Lloyd Wright. Farklı ülkelerden, farklı akımlardan, sanat dünyasında iz bırakmış on yedi sanatçı.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eÖdüllü çizerlerin kitaplara özel çizdikleri illüstrasyonlarla her biri kendi başına da bir sanat eseri adayı olan on yedi kitap. Hep kitap “İşte” dizisiyle sanatseverleri keyifli bir yolculuğa çıkarıyor. Dizinin son iki kitabı ise İşte Frank Lloyd Wright ve İşte Gaudí.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHayatını radikal değişiklikler ve talihsizlikler arasında geçiren bir usta. Müthiş bir öğretmen. Yaptığı evlerin içini de birer sanat eserine dönüştüren bir mimar. Kimi zaman bir idealist, kimi zaman bir kaçık. Peşini bırakmayan yangınlara inat bugün bile insanların hayranlıkla baktığı eserler bırakmış bir sanatçı: İşte Frank Lloyd Wright.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSanat tarihçisi Ian Volner'ın bilgisi ile çizimlerinde insanlar ve mekânlar arasındaki ilişkilere yoğunlaşan Michael Kirkham'ın illüstrasyonları birleşiyor, okuru tanınırlığına rağmen anlaşılmaz kalmayı başarmış bu sanatçının ayak izlerinin peşinden sürüklüyor.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e(Tanıtım Bülteninden)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Hep Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408950935747,"sku":"9786051921105","price":88.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786051921105.jpg?v=1616017209"},{"product_id":"sanatin-kisa-oykusu","title":"Sanatın Kısa Öyküsü","description":"\u003cp\u003eÖzenle derlenmiş bilgiler, olağanüstü görseller, faydalı eser analizleri, sanatın belli başlı dallarında kullanılan temalar, teknikler. Önemli türlere, akımlara, eserlere, temalara ve tekniklere yönelik cep kılavuzları… hep kitap'tan sanatseverlerin elinden düşürmeyeceği yepyeni bir sanata giriş serisi! Serinin ilk kitapları Sanatın Kısa Öyküsü ile Fotoğrafın Kısa Öyküsü…\u003cbr\u003eSanat tarihindeki önemli akımlar, eserler, temalar ve teknikler. Sanat neden, nasıl ve ne zaman değişti? Kim öncülük etti? Sanata yön veren eserler nerede ve nasıl üretildi, hangi temalar baskındı?\u003cbr\u003eSusie Hodge, Sanatın Kısa Öyküsü isimli kitabında, sanat tarihindeki önemli kavramları açıklıyor, birbirleriyle ilişkilerini inceliyor, elli önemli sanat eserinin analizini sunuyor, hangi tema ve tekniklerin kullanıldığını irdeliyor. Verdiği kısa ve faydalı bilgiler sayesinde sanat tarihinin karmaşık görünen labirentlerinde ilerlemeniz için elinize bir fener tutuşturuyor.\u003cbr\u003eSanatsal jargonun önündeki engelleri de kaldıran bu kitap sayesinde büyülü sanat dünyasından hiç ayrılmak istemeyeceksiniz!\u003c\/p\u003e","brand":"Hep Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408951066819,"sku":"9786051922423","price":765.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786051922423.jpg?v=1616017212"},{"product_id":"yenilikci-cerveve-tasarimin-getirdigi-yeni-dusunme-bicimleri","title":"Yenilikçi Çerveve-Tasarımın Getirdiği Yeni Düşünme Biçimleri","description":"\u003ch1\u003eYenilikçi Çerveve-Tasarımın Getirdiği Yeni Düşünme Biçimleri\u003c\/h1\u003e\u003cdiv\u003eUzman bir tasarımcının kendine has düşünme biçimi ve yıllar içinde edindiği deneyim, bugünün toplumunda karşımıza çıkan karmaşık sorunlara ışık tutabilir mi?\u003cem\u003eYenilikçi Çerçeve: Tasarımın Getirdiği Yeni Düşünme Biçimleri\u003c\/em\u003egünümüzde organizasyon­ların mücadele ettiği sorunlara alışılmış yöntemlerle yaklaşarak geçici ve yüzeysel sonuçlar elde etmek yerine, bu sorunları dinamik açmazlar olarak ele alan yenilikçi bir tutumla yaklaşmayı öneriyor.\u003c\/div\u003e\u003cdiv\u003e \u003c\/div\u003e\u003cdiv\u003eKees Dorst'un yıllar içinde farklı tasarım girişimle­riyle beraber çalışarak ustaca geliştirdiği ve sosyal çev­reler üzerindeki ölçülebilir etkisini vaka örnekleriyle ayrıntılı biçimde gösterdiği “çerçeve yaratımı yak­laşımı”, bugün şirketlerin ve toplumların zorlukları karşılarken kullandığı düşünce biçimini odak nokta­sına alıyor. Bildik sorunları farklı çerçevelerle yeniden tanımlamaya dayanan bu inovatif yaklaşımıyla Dorst, sorun çözme yöntemlerini atik, uyarlanabilir ve değiş­ken kılmayı hedefliyor.\u003c\/div\u003e\u003cdiv\u003eKees Dorst, Sidney Teknoloji Üniversitesi'nde Tasarım İnovasyonu profesörü.\u003c\/div\u003e","brand":"Koç Üniversitesi Yayınları","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408952869059,"sku":"9786052116210","price":144.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786052116210.jpg?v=1616017234"},{"product_id":"dikbaslilar-bilimi-ve-dunyayi-degistiren-52-kadin_350426-html","title":"Dikbaşlılar: Bilimi ve Dünyayı Değiştiren 52 Kadın","description":"\u003cp style=\"border-bottom-color: currentColor; border-bottom-style: none; border-bottom-width: 0px; border-image-outset: 0; border-image-repeat: stretch; border-image-slice: 100%; border-image-source: none; border-image-width: 1; border-left-color: currentColor; border-left-style: none; border-left-width: 0px; border-right-color: currentColor; border-right-style: none; border-right-width: 0px; border-top-color: currentColor; border-top-style: none; border-top-width: 0px; color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; margin-bottom: 10px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 10px; orphans: 2; padding-bottom: 0px; padding-left: 12px; padding-right: 0px; padding-top: 0px; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; vertical-align: baseline; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eVirginia Apgar’dan Barbara McClintock’a, Chien-Shiung Wu’dan Sophie Kowalevski’ye, Hedy Lamarr’a… Rachel Swaby’nin eğlenceli kaleminden süzülen 52 yaşam öyküsü, bilimi ve dünyayı değiştiren 52 bilim insanı, uğradıkları haksızlıklara ve ayrımcılığa karşı bilime tutunan 52 kadın…\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"display: inline !important; float: none; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: inherit; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"border-bottom-color: currentColor; border-bottom-style: none; border-bottom-width: 0px; border-image-outset: 0; border-image-repeat: stretch; border-image-slice: 100%; border-image-source: none; border-image-width: 1; border-left-color: currentColor; border-left-style: none; border-left-width: 0px; border-right-color: currentColor; border-right-style: none; border-right-width: 0px; border-top-color: currentColor; border-top-style: none; border-top-width: 0px; color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; margin-bottom: 10px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 10px; orphans: 2; padding-bottom: 0px; padding-left: 12px; padding-right: 0px; padding-top: 0px; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; vertical-align: baseline; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eSwaby’nin dikbaşlıları bir yandan DNA’nın yapısını çözüyor, doğanın kanunlarını baştan yazıyor ya da yepyeni bir bilim dalı kuruyor; diğer yandan alay ediliyor, görmezden geliniyor ve hakarete uğruyorlar. Ne olursa olsun farklı dönemlerden ve bambaşka coğrafyalardan gelen bu kadınlar başkalarının kanaatlerine değil, bilime inanmaktan asla vazgeçmiyorlar. Bunlar dikbaşlı kadınlar!\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003ci\u003e\u003c\/i\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003csub\u003e\u003c\/sub\u003e\u003csup\u003e\u003c\/sup\u003e\u003cstrike\u003e\u003c\/strike\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Koç Üniversitesi Yayınları","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408953098435,"sku":"9786052116241","price":45.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786052116241.jpg?v=1616017236"},{"product_id":"iktidari-gormek-21-yuzyilda-sanat-ve-aktivizm","title":"İktidarı Görmek-21.Yüzyılda Sanat ve Aktivizm","description":"\u003ch1\u003eİktidarı Görmek-21.Yüzyılda Sanat ve Aktivizm\u003c\/h1\u003e\u003cdiv class='\"product-name\"'\u003e\n\u003cp\u003eArka Kapak Yazısı (Tanıtım Bülteninden)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eReklamların, televizyonun ve sosyal medyanın ürettiği, ardı arkası kesilmeyen bir enformasyon ve görüntü akışının içinde yolumuzu bulmaya çalışıyoruz. Her birimiz, birer şirket gibi sermayemizi artırmanın peşindeyiz; ama maddi değil toplumsal sermaye bu, sahip olduğumuz niteliklerden ve diğer insanlarla kurduğumuz ilişkilerden oluşuyor. Her şey pazarlanıp satılabiliyor artık ve aslında biz de sürekli o nihai ürünü satmaya çalışıyoruz: Kendimizi.\u003cbr\u003eKüratör ve eleştirmen Nato Thompson, bütün bunların toplumsal meselelere angaje sanatçı ve aktivistler için ne anlama geldiğini soruyor. Dünyayı bir görüntü ve enformasyon seli basmışken insanın kendine ait bir ses bulması mümkün müdür? Sanat tarihinden pek çok şeyi ve yakın zamanlarda da siyasal taban örgütlenmesinin çoğu yöntemini kendine mal etmiş olan şu tüketici kapitalizmi denen dev makineyle nasıl başa çıkılabilir?\u003cbr\u003eThompson, günümüzün en yenilikçi sanatçı ve aktivistlerinin çalışmalarına odaklanarak, kendi topluluklarını iktidarı görmek ve baştan hayal etmek için cesaretlendiren mekân, kurum ve toplumsal hareketleri ele alıyor. Alternatif sanat mekânlarından kooperatif evlerine, Occupy hareketinden Arap Baharı'na kadar, yakın zamanda ve hâlâ kitleler için iktidara meydan okuma yollarını açan mekân ve pratiklerin nasıl mümkün olabildiğini gösteriyor.\u003cbr\u003eNato Thompson, yazar ve küratör. Bağımsız sanat platformu Philadelphia Contemporary'nin sanat yönetmenliğini yürütüyor.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Koç Üniversitesi Yayınları","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408953196739,"sku":"9786052116258","price":26.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786052116258.jpg?v=1616017237"},{"product_id":"insan-anatomisi-cizim-sanati-6_349013-html","title":"İnsan Anatomisi - Çizim Sanatı 6","description":"\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eKusursuz figür çizimi için gerekli olan, insan anatomisini anlamaktır. Bu olağanüstü kitap, insan bedeninin kemik ile kas yapısı arasındaki ilişkiyi açıklayan detaylı çizimler ve şemalar sunarken, doğru olarak üretilmiş anatomik çizimlerin önemini vurguluyor.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eTümü anatomik olarak açıklanmış, üst düzeyde görsellik sunan özgün çizimler\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eGösterilen kemik ve kas yapısının yanısıra, bunların çizim ilkeleri\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eİnsan vücudunun önden, arkadan ve yandan, aynı zamanda da durağan ve hareketli pozisyonlarının, geniş kapsamda sunulmuş görüntüleri\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eHer düzeydeki sanatçılar için, pratik bir klavuz…\u003c\/p\u003e","brand":"Beta Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408955228355,"sku":"9786052420928","price":314.5,"currency_code":"TRY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786052420928.jpg?v=1616017269"},{"product_id":"insanlarin-cizimi-cizim-sanati-7_349012-html","title":"İnsanların Çizimi - Çizim Sanatı 7","description":"\u003cul style=\"margin-right: 0px; margin-left: 40px; padding: 0px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: inherit; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline;\"\u003e\n\u003cli style=\"list-style: disc;\"\u003eMalzemeler ve Araçlar\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"list-style: disc;\"\u003eYüzlerin Bir Repertuarı\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"list-style: disc;\"\u003eFigürlerin Bir Repertuarı\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"list-style: disc;\"\u003eHeykelleri Çizmek : Paris, Rodin Müzesi’nden Heykeller\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Beta Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408955293891,"sku":"9786052420935","price":68.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786052420935.jpg?v=1616017270"},{"product_id":"perspektifi-anlamak-cizim-sanati-8_349020-html","title":"Perspektifi Anlamak - Çizim Sanatı 8","description":"\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eHem perspektif, hem de yapı araştırması, çizime güvenli ve akılcı bir ilke sağlar. El yapımı ya da doğal, basit ya da karmaşık, herhangi bir objenin canlı serbest çizimi, yalınlaştırılmış ve açık olarak ifade edilmiş perspektif kuramlar ile yapıldığında, meramını daha doğru anlatır, belirgin ve yanlışsız olur.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eBu kitapta;\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAtmosferik perspektif,\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eMerkezi çizgisel perspektif,\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eİki noktalı, çizgisel perspektif,\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eÜç noktalı çizgisel perspektif,\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eYapı, gölge ve yansımaya dair birçok uygulama ve teknik bulabilirsiniz.\u003c\/p\u003e","brand":"Beta Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408955588803,"sku":"9786052424421","price":314.5,"currency_code":"TRY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786052424421.jpg?v=1616017277"},{"product_id":"bir-fotografi-anlamak","title":"Bir Fotoğrafı Anlamak","description":"\u003cdiv class=\"\"\u003e\n\u003cdiv class=\"\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv summary=\"\" class=\"\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eBerger'in fotoğraf üzerine yazıları, onun düşünmeye verdiği dikkat ve özeni çok iyi kanıtlıyor. Yazılarını okumaktan bu kadar zevk almamızın bir nedeni olmalı: Düşünce onun için asla bir jest, kibir ya da entelektuel bir egzersiz değil. Küçük bir çocukken içgudusel bir merakla bakmanın yetişkin disiplinine kavuşmuş hali sanki. Kendini baktığı nesneyle içtenlikle ve şefkatle özdeşleştirmesinden gelen, bizleri de içine çeken bir hakikat. İkincisi, Berger'ın yalın bir biçimde tanımladığı o estetik ölçüt: \"Bu eser insanların toplumsal haklarını öğrenmelerine ve haklarını talep etmelerine katkıda bulunuyor mu, onları buna teşvik ediyor mu?\" Bir özelliği daha var bu yazıların: İnceleme Berger için hiç bir zaman sadece bir eleştiri ve sorgulama değil, her zaman fotoğrafa ait görünür ya da görünmez bir hikâye anlatıyor bize. Aynı zamanda bir hikâye anlatıcısı o.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGeoff Dyer'ın hazırladığı bu derleme fotoğrafa özel bir edisyon olarak tasarlandığı için Berger'ın önceki kitaplarından bölümler de içeriyor. Yanı sıra, sergiler için veya kataloglara sunuş veya sonsöz olarak yazılmış ama herhangi bir kitabında yer almamış metinler var aralarında. Berger okumaktan aldığınız zevkin bunlarda da süreceğini düşünüyoruz.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Metis Yayıncılık","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408958537923,"sku":"9786053160229","price":266.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786053160229.jpg?v=1616017323"},{"product_id":"mekan-yaratmak","title":"Mekan Yaratmak","description":"\u003cp\u003eEtten kemikten varlıklar olarak hepimiz uzayda bir yer işgal ederiz. Dahası, farkında olsak da olmasak da, içinde bulunduğumuz mekânı birçok yönüyle zihnimize kaydeder ve hareketlerimizi ona göre ayarlarız. Nesnelerin yerini belirleme, sınırlarını algılayarak onları birbirinden ayırt etme, mesafe ölçme, kendi konumumuzun farkına varma bunlar hep mekân algımızla ilgili vazgeçilmez becerilerdir. Peki beyin bunları nasıl yapar?\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eJennifer Groh, beynin mekân algısıyla ilgili mekanizmalarının ne kadar incelikli olduğunu, en basit bir tespitin bile mikroskobik ölçekte ne kadar karmaşık faaliyetler içerdiğini gözler önüne seriyor. Ayrıca mekân algısının beynin çok farklı işlevleriyle nasıl iç içe geçtiğini; görme, işitme ve dokunma duyularının yanı sıra belleğin ve farkındalığın mekân algısıyla ilişkisini ilginç ve yaratıcı deneyler aracılığıyla açıklıyor.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\"Bana göre bilimdeki en ilgi çekici sorun, nöral ateşleme örüntülerinin düşünceyi nasıl oluşturduğu sorunudur. Düşünme, tahayyül etme, muhakeme, endişelenme, arzulama, planlama ve karar vermeden oluşan o zengin zihinsel hayatımızın, beyin içindeki mikroskobik hücrelerin oluşturduğu elektrik sinyallerinde nasıl vücut bulduğunu hep öğrenmek istemişimdir. Bu kitap bunun cevabını vermiyor ama güçlü bir analoji sunuyor : Beynin ölçebildiğimiz şeylerle (duyusal uyaranlar gibi) ilgili bilgiyi nasıl işlediğini kavrayabilirsek, ölçemediğimiz şeyleri (fikirler gibi) nasıl işlediğini anlayabiliriz belki.\"\u003c\/p\u003e","brand":"Metis Yayıncılık","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408959258819,"sku":"9786053160502","price":324.0,"currency_code":"TRY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786053160502.jpg?v=1616017326"},{"product_id":"mulksuzlesme","title":"Mülksüzleşme","description":"\u003cp\u003e\"Kişi gördüğü, hissettiği ve öğrendiği şeyin uyandırdığı duygularla hareket ettiğinde kendini hep başka bir yere, başka bir sahneye ya da merkezinde olmadığı bir toplumsal dünyaya savrulmuş halde bulur. Mülksüzleşmenin bu türünü eyleme ve direnişe, ötekilerle birlikte görünür hale gelerek adaletsizliğe son verilmesini talep etmeye yol açan bir duyarlılık biçimi olarak değerlendiriyoruz. Adaletsizliğin aldığı bir biçim de halkların, örneğin zorunlu göç, işsizlik, evsizlik, işgal ve fetih vasıtasıyla sistematik olarak mülksüzleştirilmeleridir. İşte biz de, egemen benliğin malikiyetinden feragat anlamında mülksüzleşerek dahil olunan kolektivitelerin, kimi nüfusları kolektif aidiyet ve adaletten sistematik olarak men eden mülksüzleştirme biçimlerine nasıl muhalefet edebileceğini ele alıyoruz.\"\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBu kitaptaki yazılar, Mısır devriminin en yoğun günlerinin yaşandığı dönem ile Yunanistan'da Sol'un neoliberal kemer sıkma politikalarına karşı ciddi muhalefet gösterdiği dönem arasındaki aylarda, iki yazarın yürüttüğü diyalog sonucunda ortaya çıktı.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eÖzellikle Irigaray'ın çalışmalarından, Heidegger'in teknoloji eleştirisinden, Foucault'nun biyopolitika kavramından ve Lacan sonrası psikanalizden beslenen Athena Athanasiou ile, Foucault'dan ve söz edimleri kuramından, toplumsal cinsiyet kuramından, kuir aktivizmden ve heterodoks psikanalizden yola çıkan Judith Butler, kâh fikir birliğine varıp kâh ayrılığa düşerek “Siyasal duyarlılığı mümkün kılan nedir?” sorusunun peşine düşüyorlar.\u003c\/p\u003e","brand":"Metis Yayıncılık","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408959324355,"sku":"9786053160595","price":214.5,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786053160595.jpg?v=1616017329"},{"product_id":"manzaralar_349499-html","title":"Manzaralar","description":"\u003cp style=\"border-bottom-color: currentColor; border-bottom-style: none; border-bottom-width: 0px; border-image-outset: 0; border-image-repeat: stretch; border-image-slice: 100%; border-image-source: none; border-image-width: 1; border-left-color: currentColor; border-left-style: none; border-left-width: 0px; border-right-color: currentColor; border-right-style: none; border-right-width: 0px; border-top-color: currentColor; border-top-style: none; border-top-width: 0px; color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; margin-bottom: 10px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 10px; orphans: 2; padding-bottom: 0px; padding-left: 12px; padding-right: 0px; padding-top: 0px; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; vertical-align: baseline; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003e“Bazen bir manzara orada yaşayanların hayatları için bir dekordan ziyade ardında mücadelelerinin, başarılarının ve kazalarının vuku bulduğu bir perde gibidir. Orada yaşayanlarla birlikte perdenin ardında olanlar için köşe taşları artık yalnızca coğrafi değildir, aynı zamanda biyografik ve kişiseldir.”\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"display: inline !important; float: none; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: inherit; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"border-bottom-color: currentColor; border-bottom-style: none; border-bottom-width: 0px; border-image-outset: 0; border-image-repeat: stretch; border-image-slice: 100%; border-image-source: none; border-image-width: 1; border-left-color: currentColor; border-left-style: none; border-left-width: 0px; border-right-color: currentColor; border-right-style: none; border-right-width: 0px; border-top-color: currentColor; border-top-style: none; border-top-width: 0px; color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; margin-bottom: 10px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 10px; orphans: 2; padding-bottom: 0px; padding-left: 12px; padding-right: 0px; padding-top: 0px; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; vertical-align: baseline; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eBerger’ın tüm yapıtı yeniden hayal etmeye, farklı biçimlerde görmeye bir davet niteliğinde. Yazı yazmak Berger için her zaman “devrimci” bir eylem olmuştur. Berger’ın düşüncesini şekillendiren bireylerden –demek yoldaşlardan– söz eden yazıları bir araya getiriyor Portreler’in kardeşi Manzaralar: Antal, Raphael, Brecht, Barthes, Benjamin. Yanı sıra haritalar, patikalar, mekânlar, köyler, kasabalar, kentler, tarihsel zamanlar. Özetle bir “hikâye anlatıcısı”nı oluşturan, var eden şeyler.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003ci\u003e\u003c\/i\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003csub\u003e\u003c\/sub\u003e\u003csup\u003e\u003c\/sup\u003e\u003cstrike\u003e\u003c\/strike\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Metis Yayıncılık","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408959684803,"sku":"9786053161479","price":200.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786053161479.jpg?v=1616017333"},{"product_id":"avrupa-muzeleri_350983-html","title":"Avrupa Müzeleri","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003eUlusal Müzeler\u003c\/span\u003e\u003cbr style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003e\u003cspan style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003eHeykel Müzeleri\u003c\/span\u003e\u003cbr style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003e\u003cspan style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003eResim Müzeleri\u003c\/span\u003e\u003cbr style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003e\u003cspan style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003eBerlin Müzeler Adası\u003c\/span\u003e\u003cbr style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003e\u003cspan style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003eArkeoloji Müzeleri\u003c\/span\u003e\u003cbr style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003e\u003cspan style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003eSaray Müzeleri\u003c\/span\u003e\u003cbr style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003e\u003cspan style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003eÇağdaş Sanat Müzeleri\u003c\/span\u003e\u003cbr style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003e\u003cspan style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003eTasarım Müzeleri, Bilim Müzeleri\u003c\/span\u003e\u003cbr style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003e\u003cspan style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003eDoğa Tarihi Müzeleri\u003c\/span\u003e\u003cbr style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003e\u003cspan style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003eKent Müzeleri, Kilise Müzeleri\u003c\/span\u003e\u003cbr style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003e\u003cspan style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003eÜnlülerin Müze Evleri\u003c\/span\u003e\u003cbr style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003e\u003cspan style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003eEğlence Merkezi\u003c\/span\u003e\u003cbr style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003e\u003cspan style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003eEtnografya Müzeleri\u003c\/span\u003e\u003cbr style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003e\u003cspan style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003eSavaş Müzeleri\u003c\/span\u003e\u003cbr style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003e\u003cspan style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003eOşinografi Müzeleri\u003c\/span\u003e\u003cbr style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003e\u003cspan style='color: rgb(0, 0, 0); font-family: \"Open Sans\", sans-serif; font-size: 15px; text-align: center;'\u003eDiğer Müzeler\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Beta Yayınları","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408961585347,"sku":"9786053336532","price":39.5,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786053336532.jpg?v=1616017351"},{"product_id":"bicimin-seruveni","title":"Biçimin Serüveni","description":"\u003ch1 class=\"\" product-name=\"\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003eMüfide Aksoy Biçimin Serüveni'nde tarih öncesinden on dokuzuncu yüzyıla kadar olan dönemde \"biçim\"in \"form\"a dönüşümünün ayak izlerini takip ediyor. Amacını \"ayrıntılarda kaybolmak yerine, temelde var olanı kavramak ve zamana karşılaştırmalı ve eleştirel bir gözle bakabilmek\" olarak tanımlıyor. Elinizdeki kitapta sanat ve mimarlık tarihi alanlarının önemli başvuru kitaplarına atıflar ve resim, heykel ve mimariden bolca görsel örnek yer alıyor. Kitabın kısa bölümlerden oluşan yapısı, içindeki görsel örnekler ve sonunda yer alan sözlük Biçimin Serüveni'ni sanat ve mimarlık tarihi hakkında bilgilenmek isteyen herkes için yalın ve yararlı bir kaynak haline getiriyor.\u003c\/p\u003e","brand":"İstanbul Kültür Üniversitesi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408964174019,"sku":"9786054233939","price":150.0,"currency_code":"TRY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786054233939.jpg?v=1616017390"},{"product_id":"malik-aksel-sanat-ve-folklor","title":"Malik Aksel - Sanat ve Folklor","description":"\u003ch1 class='\"product-name\"'\u003eMalik Aksel - Sanat ve Folklor\u003c\/h1\u003e\u003cp\u003eBir ülkenin sanat tarihine tuvalleriyle damga vurmuş isimler.\u003cbr\u003eNakış nakış işlenen yazılar,\u003cbr\u003egörülmeyi bekliyordu.\u003cbr\u003eDergilerde kalan yazılar,\u003cbr\u003eröportajlar, anılar, taze fikirler,\u003cbr\u003eheyecanlar.\u003cbr\u003eResim tarihinin bilinen simaları,\u003cbr\u003eartık unutulan sanatkârları,\u003cbr\u003edepolarda çürümeye bırakılmış tuvaller.\u003cbr\u003eNazik bir üslup,\u003cbr\u003egenç Cumhuriyet in bir sanata yaklaşımları,\u003cbr\u003edavetler, sergiler, salonlar ve folklor.\u003cbr\u003eMalik Aksel, bir \"hafıza\" olarak,\u003cbr\u003ebir sanatkâr olarak sayfalarda.\u003cbr\u003eTekrar.\u003c\/p\u003e","brand":"Kapı Yayınları","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408964337859,"sku":"9786054322756","price":19.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786054322756.jpg?v=1616017393"},{"product_id":"devlet-sanat-iliskisi","title":"Devlet Sanat İlişkisi","description":"\u003ch1 class='\"product-name\"'\u003eDevlet Sanat İlişkisi\u003c\/h1\u003e\u003cp\u003eKazı ve müze sayısı, opera ve bale toplulukları, tiyatrolar bakımından, Türkiye Cumhuriyeti benzer devletlerin çoğundan daha ileri düzeydedir. Devletimizin kültür politikası farklı olsaydı, birçok sanat dallarının gelişmesi özel sektöre bırakılsaydı, ülkemiz bugünkü düzeyine erişemezdi.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eElbette çok daha fazlasını yapabilirdik, kültür kurumlarımız daha büyük başarılar kazanabilirdi ama, yine de gerçekleştirilen işlerden birçoğu dünyaya örnek olacak düzeydedir. Ne yazık ki, teşvikte mükemmel imkânlar sağlayan devlet, zaman zaman sanatçılara haksızlık yapmış, ceberut davranmıştır. Görevini uygarca yapan, sanatların haysiyetine ve özgür ruhuna saygı gösteren, hatta haklı eleştirileri bağrına basan bir devlet, olağanüstü hizmetleriyle şanlı kültür zaferleri kazanacaktır. İyi çalışan bir Kültür Bakanlığı, Yeni Türkiye'de sanatlarımızı ihya edebilir.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSacit Hadi Akdede, \"Devlet Sanat İlişkisi\" eserinde hayırlı bir kültürel cumhuriyetin sanat yaşamının esaslarını dört başı mamur bir rasyonel düzenle geliştiriyor.\u003cbr\u003e-Prof. Talât S. Halman-\u003cbr\u003eT.C. İlk Kültür Bakanı;\u003cbr\u003eBilkent Üniversitesi\u003cbr\u003eİnsani Bilimler ve\u003cbr\u003eEdebiyat Fakültesi Dekanı\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSanatın yaşamımızdaki en \"toplumsal\" yanını irdelemiş Sacit hoca: ekonomi politiğini. Türkiye'den ve küresel ekonomiden zengin örnekler, ufuk açıcı sorular ile birlikte. İlgiyle, özenle okunacak bir katkı.\u003cbr\u003e-Prof. Dr. Erinç Yeldan-\u003cbr\u003eBilkent Üniversitesi\u003cbr\u003e(Tanıtım Bülteninden)\u003c\/p\u003e","brand":"Efil Yayınevi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408966107331,"sku":"9786054579808","price":40.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786054579808.jpg?v=1616017412"},{"product_id":"gercekten-bilmeniz-gereken-50-sanat-fikri","title":"Gerçekten Bilmeniz Gereken 50 Sanat Fikri","description":"\u003ch1 product-name=\"\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003eTüm dünyada bir milyondan fazla satan Gerçekten Bilmeniz Gereken 50 Fikir serisininin ilk kitabı...\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eKabul edelim, bir sanat müzesi ziyareti ilham verici bir deneyim olabileceği gibi feci sıkıcı bir hal de alabilir. Sırf sanat eseri diye baktığımız her resim ya da heykeli seveceğiz diye bir kaide yok elbette. Ama şu da gerçek: Baktığımızın arkasındakini görmemizi sağlayacak bilgiye sahip olmak, o eseri başka türlü görmemize, anlayabilmemize ve hatta ondan etkilenebilmemize sebep olabiliyor. Başka bir deyişle, \"barok\" ya da \"post-modern\" gibi tanımlar biz dost meclisinde kullanıp havalı -ya da komik- gözükelim diye uydurulmadı: faydalılar.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGerçekten Bilmeniz Gereken 50 Sanat Fikri, başlıca sanat akımlardan önde gelen temsilcilerine dek sanat tarihine mükemmel bir giriş kitabı. Tüm dünyada bir milyon adedin üstünde satan Gerçekten Bilmeniz Gereken 50 Fikir serisine ait bu kitap, Barok, Rönesans, klasik Yunan ve eski Mısır gibi ana sanat dönemlerinin yanı sıra, romantizm, minimalizm, sürrealizm ve pop art gibi önde gelen hareketlerini kapsıyor. Degas ile Monet ya da Dali ile Duchamp arasındaki farkı ayırt edemeyenleri -yalnız değilsiniz!- tarih öncesinden bugüne yaratıcılık, emek ve isyanla dolu bir yolculuğa çıkarıyor. Sanattan biraz daha fazla keyif almak isteyenler için ideal kitap.\u003cbr\u003e(Tanıtım Bülteninden)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Domingo Yayınevi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408966795459,"sku":"9786051983066","price":288.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/files\/590743.png?v=1733829652"},{"product_id":"30-saniyede-guzel-sanatlar_351205-html","title":"30 Saniyede Güzel Sanatlar","description":"\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eCaravaggio’danWarhol’a, dünyaya bakışımızı değiştiren 50 sanateseri\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eLascaux Mağarası’nda ki tarih öncesinden kalma resimlerden günümüze, sanatçılar kendi eşsiz kişiliklerini eserleri yoluyla ortaya koydu.Bu bağlamda hayranlık duymak ve takdir etmek için pekçok harika sanat eseri sayılabilir.Peki ama nasıl oldu da sanat anlayışı Rönesans’ın klasik uyumundan Kübizme evrildi?\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eFarklı eserleriyle sanata bakışımızı değiştiren pekçok öncü sanatçı hangi aşamalardan geçti?Daha da önemlisi, sanata bakışımızı değiştiren eserlere gözatarken hangilerinden başlamak gerekiyor?\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e30 Saniyede Güzel Sanatlar, bu soruların yanıtını vermeye çalışıyor.Kitapta Batı sanatının her biriken dişartlarına gore açıklanmış dönemlerini yedi bölüm altında örneklendiren 50 şaheser sunuluyor.Tam sayfa illüstrasyonların yanısıra takdim edilen 3 saniyede taslak bölümleri, resim ve heykelleri tanıtıyor.Tabii eserlerin sanat tarihine yaptığı katkı da en dolaysız yoluyla anlatılıyor.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eLeonardo da Vinci’den Picasso’ya, Michelangelo’dan Monet’ye kadar birbirinden değerli sanatçıların dünyaca ünlüeserlerini konu edinen bu kitap müthiş bir bilgi hazinesi sunarken, sanatseverlerin başucundan ayıramayacağı referans kitabı olacak.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eGerek özel fırçadar beleri, gerek materyallerin yenilikçi biçimde kullanımı, gerekse en bariz biçimiyle otoportrelerde görülen gerçekçilik yoluyla olsun, sanatçı ile sanateseri arasında kurulan dolaysız bağı bir kez daha görmek isteyen sanatseverler için...\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e30 SaniyedeGüzel Sanatlar ile dünyanın en önemli sanat galerilerind ebenzersiz bir tura çıkmaya hazır olun.\u003c\/p\u003e","brand":"Caretta Yayıncılık","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408969187523,"sku":"9786055169831","price":65.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786055169831.jpg?v=1616017444"},{"product_id":"non-paris_350446-html","title":"Non Paris","description":"\u003cp style=\"border-bottom-color: currentColor; border-bottom-style: none; border-bottom-width: 0px; border-image-outset: 0; border-image-repeat: stretch; border-image-slice: 100%; border-image-source: none; border-image-width: 1; border-left-color: currentColor; border-left-style: none; border-left-width: 0px; border-right-color: currentColor; border-right-style: none; border-right-width: 0px; border-top-color: currentColor; border-top-style: none; border-top-width: 0px; color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; margin-bottom: 10px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 10px; orphans: 2; padding-bottom: 0px; padding-left: 12px; padding-right: 0px; padding-top: 0px; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; vertical-align: baseline; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eFotoğrafçı “non paris”le birlikte; hiç tanımadığı, dilini bilmediği bir coğrafyada; bazen kırılgan, kimi eğreti olsa da, uzun zamandır belki de ilk defa cesaretli bir içe bakışın, kendine ait duymayı beklediği bir sesin ya da itirazlarının kapısını aralamaya çalıştı.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"display: inline !important; float: none; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: inherit; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"border-bottom-color: currentColor; border-bottom-style: none; border-bottom-width: 0px; border-image-outset: 0; border-image-repeat: stretch; border-image-slice: 100%; border-image-source: none; border-image-width: 1; border-left-color: currentColor; border-left-style: none; border-left-width: 0px; border-right-color: currentColor; border-right-style: none; border-right-width: 0px; border-top-color: currentColor; border-top-style: none; border-top-width: 0px; color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; margin-bottom: 10px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 10px; orphans: 2; padding-bottom: 0px; padding-left: 12px; padding-right: 0px; padding-top: 0px; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; vertical-align: baseline; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eGörüntüler kendi tekinsizliklerinde, zoraki buluşmalara teslim edilmediklerinde; bir fotoğrafçı için unuttuğu bir ses, hiç görmediği bir yüz ya da beklenmedik bir karşılaşma olabilir, ilk defa yürüdüğü bir sokaktaki bir görüntünün kenarındaki ufacık bir ayrıntıdan hiç tanımadığı bir duyguya dair de olabilir, kaçılmış, göz ardı edilmiş, hatta yok sayılmış ve belki yıllardır yüzleşilmemiş.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"display: inline !important; float: none; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: inherit; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"border-bottom-color: currentColor; border-bottom-style: none; border-bottom-width: 0px; border-image-outset: 0; border-image-repeat: stretch; border-image-slice: 100%; border-image-source: none; border-image-width: 1; border-left-color: currentColor; border-left-style: none; border-left-width: 0px; border-right-color: currentColor; border-right-style: none; border-right-width: 0px; border-top-color: currentColor; border-top-style: none; border-top-width: 0px; color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; margin-bottom: 10px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 10px; orphans: 2; padding-bottom: 0px; padding-left: 12px; padding-right: 0px; padding-top: 0px; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; vertical-align: baseline; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eLaleper Aytek Boğaziçi Üniversitesi İktisadi ve İdari Bilimler Fakültesi, Ekonomi Bölümü’nü bitirdikten sonra, Sosyal Ekonomi alanında yüksek lisans çalışmalarına devam etmek üzere gittiği Oslo Üniversitesi’nde daha çok fotoğrafa yöneldi. Fotoğrafla üniversite yıllarında başlayan ve giderek derinleşen ilgisi nedeniyle 90’lı yılların başında Türkiye’ye döndü ve kendi stüdyosunu açarak reklam fotoğrafçılığı yapmaya başladı. 1998’de Türkiye’nin ilk kapsamlı dijital fotoğraf stüdyosunun kuruluşunda fotoğraf ve reklam yönetmeni olarak görev aldı. 2009’da bu yana Koç Üniversitesi, Medya ve Görsel Sanatlar Bölümü’nde (MAVA) fotoğraf üzerine dersler vermektedir.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"display: inline !important; float: none; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: inherit; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"border-bottom-color: currentColor; border-bottom-style: none; border-bottom-width: 0px; border-image-outset: 0; border-image-repeat: stretch; border-image-slice: 100%; border-image-source: none; border-image-width: 1; border-left-color: currentColor; border-left-style: none; border-left-width: 0px; border-right-color: currentColor; border-right-style: none; border-right-width: 0px; border-top-color: currentColor; border-top-style: none; border-top-width: 0px; color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; margin-bottom: 10px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 10px; orphans: 2; padding-bottom: 0px; padding-left: 12px; padding-right: 0px; padding-top: 0px; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; vertical-align: baseline; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003e2000 yılından bu yana fotoğraf yazılarında, öznellik kapsamında “görme biçimleri” ve “fotoğraf tarihi” üzerine yoğunlaşmaktadır. Bu temel yaklaşımını “Fotoğraf Tarihi Kanonunu Yeniden Düşünmek: Öznellik Üzerine Bir İnceleme” başlıklı yüksek lisans tezinde ayrıntılandırarak geliştirmiştir. Yayınlanmış çalışmaları arasında fotografik düşünce üzerine yazılarını biraraya getirdiği Kendine Ait Bir Fotoğraf (2005) ile Palimpsest Istanbul (2010) ve Issız (2013) fotoğraf albümleri sayılabilir. Aytek 1991’den bu yana 13 kişisel sergi açtı ve 22 grup sergisine katıldı.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003ci\u003e\u003c\/i\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003csub\u003e\u003c\/sub\u003e\u003csup\u003e\u003c\/sup\u003e\u003cstrike\u003e\u003c\/strike\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Koç Üniversitesi Yayınları","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408970694851,"sku":"9786055250393","price":27.78,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786055250393.jpg?v=1616017461"},{"product_id":"muze-dersleri","title":"Müze Dersleri","description":"\u003ch1 class=\"\" product-name\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\u003cp\u003eSanat eserleriyle kurduğumuz ilişkide müzede verilen eğitimin rolüne olabilir? Ders verenler ve gönüllü rehberler bu ilişkinin derinleşmesine ne şekilde katkıda bulunabilirler? Kolektif bir sanat deneyimini hayal edebilir miyiz? Araştırma ve keşif hissini körükleyecek bir müze deneyimi nasıl kurgulanır? Böylesi bir deneyimi yaratabilecek eğitimin teorik çerçevesi ne olmalıdır?\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMüze Dersleri benzeri sorular eşliğinde, geçmişi yüz yılı aşan müze eğitmenliğini; tarihi ve işleviyle birlikte kapsamlı bir tartışmaya açıyor. Her ikisi de yıllardır ABD'deki çeşitli müzelerde ders veren Rika Burnham ve Elliott Kai-Kee bu öncu? çalışmalarında, müze eğitiminin nasıl olması gerektiğini, mesleğin kavramsal altyapısını ve pratik boyutlarını ustaca harmanlayarak sorguluyorlar. Eğitimler sırasında izleyicilerle kurulan iletişimin diyalojik yapısına ve izleyicilerin deneyimlerine odaklanıyor, nihayetinde yeni bir görme ve birlikte öğrenme biçiminin ana hatlarını çiziyorlar.\u003cbr\u003e(Tanıtım Bülteninden)\u003c\/p\u003e","brand":"Koç Üniversitesi Yayınları","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408971055299,"sku":"9786055250553","price":32.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786055250553.jpg?v=1616017465"},{"product_id":"cagdas-sanat-muzeleri_349376-html","title":"Çağdaş Sanat Müzeleri","description":"\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eTurizmi canlandırma, hizmet sektörünü hareketlendirme, kentlerin kenar mahallelerini ıslah etme ve düşüşe geçmiş kentleri ayağa kaldırma gibi etkileri olan çağdaş sanat müzeleri pek çok ülkede desteklenen kurumlar.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eJ. Pedro Lorente’nin çağdaş sanat müzesi modelleri olarak nitelediği Paris’teki Musée des Artistes Vivant ve New York’taki Museum of Modern Art, 19. ve 20. yüzyıllarda sanatsal paradigmaları belirleyen kurumlar. Buralarda şekillenen sanatsal beğeni eğilimleri bazı ülkelerde taklit edilip bazılarında bütünüyle reddedilse de, müzecilik kriterlerine dönüştükleri kesin.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eÇağdaş Sanat Müzeleri kitabında bu kurumların tarihini iki dönem olarak ele alan J. Pedro Lorente, çeşitli yaklaşımları sunup terminoloji konusundaki soruları cevaplayarak, çağdaş sanat müzesi kavramının zaman içinde geçirdiği değişimi tarihsel-coğrafi bir perspektife yerleştiriyor ve günümüzde kültür politikalarının nasıl belirlendiğini ortaya koyuyor.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eJ. Pedro Lorente Zaragoza Üniversitesi Sanat Tarihi Bölümü’nde görev yapıyor.\u003c\/p\u003e","brand":"Koç Üniversitesi Yayınları","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408971874499,"sku":"9786055250881","price":36.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786055250881.jpg?v=1616017474"},{"product_id":"cizimin-temelleri_349026-html","title":"Çizimin Temelleri","description":"\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\u003cdiv class=\"kitap-detay-alt\" style=\"margin: 20px 0px 0px; padding: 0px; border: 0px; font-style: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-weight: 400; font-stretch: inherit; font-size: 14px; line-height: inherit; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; border-spacing: 20px; color: rgb(0, 0, 0); letter-spacing: normal; orphans: 2; text-align: start; text-indent: 0px; text-transform: none; white-space: normal; widows: 2; word-spacing: 0px; -webkit-text-stroke-width: 0px; text-decoration-style: initial; text-decoration-color: initial;\"\u003e\u003c\/div\u003e\u003cdiv class=\"kitap-detay-tanitim\" style=\"margin: 0px; padding: 0px; border: 0px; font-style: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-weight: 400; font-stretch: inherit; font-size: 14px; line-height: inherit; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0); letter-spacing: normal; orphans: 2; text-align: start; text-indent: 0px; text-transform: none; white-space: normal; widows: 2; word-spacing: 0px; -webkit-text-stroke-width: 0px; text-decoration-style: initial; text-decoration-color: initial;\"\u003e\n\u003cp style=\"margin: 10px 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; font-stretch: inherit; font-size: inherit; line-height: 18px; font-family: inherit; vertical-align: baseline;\"\u003e- Çizimlerinizi geliştirmek için 55 temel bilgi\u003cbr\u003e- Tekniğinize hakim olmanıza yardım edecek 48 mini ders\u003cbr\u003e- Gelişiminizi ölçmenizi sağlayacak 8 otokritik\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin: 10px 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; font-stretch: inherit; font-size: inherit; line-height: 18px; font-family: inherit; vertical-align: baseline;\"\u003eEli kalem tutan herkesin resim yapabileceğini iddia eden Dodson'ın bu kitabıyla,\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin: 10px 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; font-stretch: inherit; font-size: inherit; line-height: 18px; font-family: inherit; vertical-align: baseline;\"\u003e- Yeniden biçimlendirmeyi, odaklanmayı, harita çıkartmayı ve pekiştirmeyi\u003cbr\u003e- Elinizi serbest bırakmayı, sonra da kontrol etmeyi ışık, derinlik ve doku illüzyonu aktarmayı \"yaratıcı oyun\" ile hayal gücünüzü kamçılamayı öğreneceksiniz.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin: 10px 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; font-stretch: inherit; font-size: inherit; line-height: 18px; font-family: inherit; vertical-align: baseline;\"\u003e\"Bu kitap çizimin prensiplerini öğreten mükemmel bir kaynak.\"\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin: 10px 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; font-stretch: inherit; font-size: inherit; line-height: 18px; font-family: inherit; vertical-align: baseline;\"\u003e\u003cstrong style=\"margin: 0px; padding: 0px; border: 0px; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: bold; font-stretch: inherit; font-size: inherit; line-height: inherit; font-family: inherit; vertical-align: baseline;\"\u003e- Laura Woodwa-M. A.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin: 10px 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; font-stretch: inherit; font-size: inherit; line-height: 18px; font-family: inherit; vertical-align: baseline;\"\u003e\"...olağanüstü... sanat eğitmenleri için mükemmel bir yardımcı.\"\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin: 10px 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; font-stretch: inherit; font-size: inherit; line-height: 18px; font-family: inherit; vertical-align: baseline;\"\u003e\u003cstrong style=\"margin: 0px; padding: 0px; border: 0px; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: bold; font-stretch: inherit; font-size: inherit; line-height: inherit; font-family: inherit; vertical-align: baseline;\"\u003e- Susan Arndt-Sanat Profesörü\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin: 10px 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; font-stretch: inherit; font-size: inherit; line-height: 18px; font-family: inherit; vertical-align: baseline;\"\u003eBert Dodson, Arizona State Üniversitesi'nden mezun olduktan sonra New York'taki Görsel Sanatlar Okulu'na devam etmiş yetenekli bir tasarımcı, ressam ve çizerdir. Fashion Institute of Technology'de uzun yıllar çizim dersleri vermiş, altmıştan fazla kitabın çizimini yapmış, \"Nuke\" adlı karikatürü yaratmıştır.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Bilge Kültür Sanat","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408972857539,"sku":"9786055506773","price":562.5,"currency_code":"TRY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786055506773.jpg?v=1616017486"},{"product_id":"fotograf-ve-gerceklik","title":"Fotoğraf ve Gerçeklik","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(74, 74, 74); font-family: Arial, sans-serif;\"\u003e... deklanşöre basıldıktan sonra sözkonusu an'ın gerçekliği kalmaz. Bu anlamda fotoğrafın içinde yaşanılan zamanı, durdurduğu ya da dondurduğu değil de, sadece öldürdüğü söylenebilir.\u003c\/span\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(74, 74, 74); font-family: Arial, sans-serif;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(74, 74, 74); font-family: Arial, sans-serif;\"\u003eŞöyle ki, fotoğrafı çekilen an, çekildikten hemen sonra \"geçmiş\" olur. Diğer bir deyişle fotoğrafın çekildiği an olan \"şimdiki zaman\", deklanşöre basıldığı an \"çekildiği zaman\"a dönüşür. Bu zaman pozlama süresiyle ilgili değildir, çünkü bu zaman üretmenin bir unsurudur. Burada oluşan yanılsama, gerçekliğin elden kaçıcılığını bir \"an\"da tutabilmedir.\u003c\/span\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(74, 74, 74); font-family: Arial, sans-serif;\"\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(74, 74, 74); font-family: Arial, sans-serif;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(74, 74, 74); font-family: Arial, sans-serif;\"\u003eFotoğrafta, gerçekliğin şu ya da bu şekilde bir temsilinden çok farklı bir şey, gerçekliğin \"izi\" adı verilebilecek bir şey görünür. Ne bir ressamın izlenimi, ne de bir dışavurum, ifade söz konusudur.\u003c\/span\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(74, 74, 74); font-family: Arial, sans-serif;\"\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(74, 74, 74); font-family: Arial, sans-serif;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(74, 74, 74); font-family: Arial, sans-serif;\"\u003eGerçekliğin \"izi\" bambaşka bir psikolojidir ve o ana kadarki psikolojinin anlayışının ötesinde görünür. Bu bir \"oradalık\" ve \"şimdiliktir\": Işığa duyarlı bir levhanın üzerine kazınmış gerçeklik izleri... Her fotoğrafın, biz hangisi olduğunu bilmesek bile kesin bir tarihi ve mekanı vardır. En azından bundan eminiz şu tarihte ve mekanda çekildiğini, oradaki kişilerin gerçekliğini, izlerinden okuduğumuzu...\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Hayalperest Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408973938883,"sku":"9786056060007","price":90.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786056060007.jpg?v=1616017508"},{"product_id":"sanatta-devrim_350511-html","title":"Sanatta Devrim","description":"\u003cp style=\"border-bottom-color: currentColor; border-bottom-style: none; border-bottom-width: 0px; border-image-outset: 0; border-image-repeat: stretch; border-image-slice: 100%; border-image-source: none; border-image-width: 1; border-left-color: currentColor; border-left-style: none; border-left-width: 0px; border-right-color: currentColor; border-right-style: none; border-right-width: 0px; border-top-color: currentColor; border-top-style: none; border-top-width: 0px; color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; margin-bottom: 10px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 10px; orphans: 2; padding-bottom: 0px; padding-left: 12px; padding-right: 0px; padding-top: 0px; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; vertical-align: baseline; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eSanat tarihçisi Mazhar İpşiroğlu ve Nazan İpşiroğlu’nun 1970’li yılların sonunda birlikte yazdıkları Sanatta Devrim, 20. Yüzyıl sanatının karmaşık doğasını anlamak konusunda okura yardımcı oluyor. 20. Yüzyıl Batı sanatının pek çok farklı akımla ve sanat olaylarıyla şekillenmesi, bu akımların ve sanat olaylarının birbiriyle olan ilişkileri, dönemle ilgili bilgi almak isteyenleri yoğun, zaman zaman da ucu bucağı belirsiz bir bilgi denizine götürüyor. Sanatta Devrim, bu bilgi denizine açılmaya gönüllü okura sistemli, bütünlüklü ve nitelikli bir kılavuz sunarak onun çıktığı bu 20. Yüzyıl Batı sanatı tarihi yolculuğundan keyif almasını sağlıyor.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"display: inline !important; float: none; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: inherit; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"border-bottom-color: currentColor; border-bottom-style: none; border-bottom-width: 0px; border-image-outset: 0; border-image-repeat: stretch; border-image-slice: 100%; border-image-source: none; border-image-width: 1; border-left-color: currentColor; border-left-style: none; border-left-width: 0px; border-right-color: currentColor; border-right-style: none; border-right-width: 0px; border-top-color: currentColor; border-top-style: none; border-top-width: 0px; color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; margin-bottom: 10px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 10px; orphans: 2; padding-bottom: 0px; padding-left: 12px; padding-right: 0px; padding-top: 0px; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; vertical-align: baseline; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eSanatta Devrim, 20. Yüzyıl sanatının şekillenmesini sağlayan düşünsel altyapıdan yola çıkarak bu yüzyılda yaşanan dönüşümün tohumlarını atan sanatçıları, sanatçı gruplarını, akımları ve bunların etkilerini anlatıyor. Ardından yüzyılın sanat dünyasına baskın konuma geçen bazı terimleri “evrensellik” ve “sanatsal yaratıcılık” bağlamında ele alıyor: soyut, somut, kavram, nesne, biçim, işlev, imge. Genel olarak sanatın işlevinde yaşanan dönüşümü örnekler ve tarihsel süreçler işlevinde yaşanan dönüşümü örnekler ve tarihsel süreçler üzerinden açıklayan kitap, ayrıca, 20. Yüzyılın ilk yarısındaki ve ikinci yarısındaki sanatsal gündemi irdeliyor. Dönemin Türkiye’deki sanatsal üretime yansımalarından da örnekler verilen kitapta, 20. Yüzyıl sanatına yön veren temel metinlerden bir seçkide sunuyor.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003ci\u003e\u003c\/i\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003csub\u003e\u003c\/sub\u003e\u003csup\u003e\u003c\/sup\u003e\u003cstrike\u003e\u003c\/strike\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Hayalperest Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408974299331,"sku":"9786056249006","price":230.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786056249006.jpg?v=1616017511"},{"product_id":"kitle-kulturu-sinemasi-ve-b-filmi","title":"Kitle Kültürü Sineması ve B Filmi","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;\"\u003e\"Moda Bulaşıcıdır\" kitabı ile bizi yerli Haute-Cautre’ün dünyasında ayrıntılı bir şekilde ve örnekler aracılığıyla dolaştıran, televizyon programları ile tanıdığımız Nur Onur, bu kez bir sinema sevdalısı ve (eski) öğrencisi kimliği ile ülkemizde pek araştırılmayan bir konuyu ele alıp türünün ilk örneği olan bir kitap yayımlıyor. \"B\" sineması; yani dar bütçelere dayanan, yıldız oyuncular kullanmayan - ama ilerde yıldız olabilecekler için zemin hazırlayan- sık sık seri haline getirilen ucuz sinema. Geniş bütçeli A sinemasının destekçisi olan B sineması, -günden güne akademik düzeyde de önemsenen, popüler kültürün içinde bir yer edinen tür sinemasının bir bel kemiği olarak- televizyonun ortaya çıkması ile eski öneminden, eski güç ve verimliliğinden çok şey kaybetmiş ise de başta Amerikan sinemasının tarihi içinde olmak üzere dünya sinema tarihi içinde çok ilginç bir yer tutmakta ve bir endüstrinin aynası sayılmaktadır. Nur Onur, bu çalışmasında, B sinemasının \"ne olduğunu\" karşılaştırmalı bir şekilde açıkladığı gibi tür sinemasının anatomisini çizmekte, örnekler üzerinde durmakta, yönetmenlerini bize tanıtmaktadır. Sinema literatürümüzde bir ilk olan bu kitap - başkaca yazarların görüşleri ile bir arada- araştırmacılara bir kaynak teşkil ettiği gibi tür sineması meraklılarına ve kült filmlerin sevdalılarına ilk elden malzeme sunmaktadır\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Hayalperest Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408974332099,"sku":"9786056249013","price":65.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786056249013.jpg?v=1616017513"},{"product_id":"anlatim-teknikleri-ve-dramaturji_350503-html","title":"Anlatım Teknikleri ve Dramaturji","description":"\u003cp style=\"border-bottom-color: currentColor; border-bottom-style: none; border-bottom-width: 0px; border-image-outset: 0; border-image-repeat: stretch; border-image-slice: 100%; border-image-source: none; border-image-width: 1; border-left-color: currentColor; border-left-style: none; border-left-width: 0px; border-right-color: currentColor; border-right-style: none; border-right-width: 0px; border-top-color: currentColor; border-top-style: none; border-top-width: 0px; color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; margin-bottom: 10px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 10px; orphans: 2; padding-bottom: 0px; padding-left: 12px; padding-right: 0px; padding-top: 0px; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; vertical-align: baseline; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eSenaryo yazarı Bob Foss’un kaleme aldığı , film yapımında kullanılan temel anlatı teknikleri ve dramaturji konusunda kapsamlı, sistematik bilgiler sunuyor. Ünlü filmlerin senaryolarından ve üretim süreçlerinden örnekler vererek konuyu ele alan Foss, yönetmenlerden yapımcılara, senaryo yazarlarından görüntü yönetmenlerine kadar herkesin faydalanacağı ipuçlarını sıralarıyor.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"display: inline !important; float: none; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: inherit; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"border-bottom-color: currentColor; border-bottom-style: none; border-bottom-width: 0px; border-image-outset: 0; border-image-repeat: stretch; border-image-slice: 100%; border-image-source: none; border-image-width: 1; border-left-color: currentColor; border-left-style: none; border-left-width: 0px; border-right-color: currentColor; border-right-style: none; border-right-width: 0px; border-top-color: currentColor; border-top-style: none; border-top-width: 0px; color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; margin-bottom: 10px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 10px; orphans: 2; padding-bottom: 0px; padding-left: 12px; padding-right: 0px; padding-top: 0px; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; vertical-align: baseline; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eFilm ve televizyon programları yapılırken izlenecek yöntemler hakkında edindiği kişisel tecrübelerinden yola çıkarak yazdığı bu kitapta Foss, malzeme seçiminde etkin ilkeleri açıklıyor. Bu ilkeler doğrultusunda metnini, “Anlatım Tekniği” ve “Dramaturji” olarak iki başlık altında düzenleyen yazar, okurun çekeceği filmde ya da televizyon programında verimli, tatmin edici sonuca ulaşmasını sağlayacak yöntemleri anlatıyor.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"display: inline !important; float: none; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: inherit; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"border-bottom-color: currentColor; border-bottom-style: none; border-bottom-width: 0px; border-image-outset: 0; border-image-repeat: stretch; border-image-slice: 100%; border-image-source: none; border-image-width: 1; border-left-color: currentColor; border-left-style: none; border-left-width: 0px; border-right-color: currentColor; border-right-style: none; border-right-width: 0px; border-top-color: currentColor; border-top-style: none; border-top-width: 0px; color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; margin-bottom: 10px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 10px; orphans: 2; padding-bottom: 0px; padding-left: 12px; padding-right: 0px; padding-top: 0px; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; vertical-align: baseline; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eFilm yapımı metadolojisinin tüm aşamalarını pratik bilgilerle zenginleştiren kitap, okurun kendi deneyimine ve anlayışına göre neyi ne zaman kullanacağına, neyi nasıl göz ardı edeceğine kendisinin karar verebileceği bir kılavuz niteliği taşıyor.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003ci\u003e\u003c\/i\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003csub\u003e\u003c\/sub\u003e\u003csup\u003e\u003c\/sup\u003e\u003cstrike\u003e\u003c\/strike\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Hayalperest Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408974397635,"sku":"9786056249020","price":125.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786056249020.jpg?v=1616017514"},{"product_id":"perspektif-sanati_349027-html","title":"Perspektif Sanatı","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;\"\u003ePerspektif kavramı sizin için kafa karıştıran açıları, tuhaf ölçüm aletlerini ve karmaşık kuramları ifade ediyorsa hoş bir sürprizle karşılaşmaya hazırlanın. Bu kapsamlı rehberde, Phil Metzger, büyüyü bozuyor ve perspektifin gördüklerimizi -uzaktaki bir dağın mavi görünmesi ya da yolun uzaklaştıkça daralması gibi- taklit etmekten ibaret olduğunu gösteriyor. İster natürmorttaki birkaç santim, ister peyzaj resmindeki kilometreler olsun, Perspektif Sanatı, gerçekçi bir derinlik ve mesafe yanılsaması sağlamaya imkan veren basit ancak etkili teknikler sunuyor. Bildiğiniz (ya da bilmediğinizi) sandığınız her şeyi unutun. Takip edilmesi hayli kolay olan bu kitap, düz bir resmi; canlı, nefes alan ve izleyicileri içine çeken hacimli bir sahneye nasıl dönüştüreceğinizi gösteren, işin her yönünü baştan sona ele alan bir vizyon geliştirmeniza yardımcı olacak. Bu kitap, hangi malzemeyle çalışırsa çalışsın ve hangi düzeyde olursa olsun bütün sanatçılar için mükemmel bir rehber.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Hayalperest Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408974725315,"sku":"9786056249037","price":300.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786056249037.jpg?v=1616017516"},{"product_id":"olusum-sureci-icinde-sanatin-tarihi","title":"Oluşum Süreci İçinde Sanatın Tarihi","description":"\u003ch1 class=\"\" product-name=\"\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eTek tek sanatçılar ve yapıtları üzerinde ayrıntılı bilgi edinmek isteyenler, ansiklopedik bilgiden elden geldiği kadar kaçınılmaya çalışılan bu kitapta aradıklarını bulamayacaklardır. Buna karşılık bilgi toplamakla yetinmeyip, sanat yapıtını \"anlamak\" isteyenlerin bu yolda bazı ipuçları bulabileceklerini umuyoruz.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGünümüzde sanat yapıtlarını, bunların yığınağı haline getirilen müzelerde görmeğe alışmış bulunuyoruz. Oysa bunlar müzelerde sergilenmek üzere yapılmamışlardı. Sanat dünyasına girmek istiyorsak, sanat yapıtlarını \"müzelik eşya\" olarak değil, kendine özgü bir hayatı olan ve hayatımıza karışan \"somut\" varlıklar olarak görmeye ve bu açıdan onları anlamaya çalışmalıyız.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSanatçı nasıl bir ortam içinde kendini buluyor, hangi gelenekler bu ortamı hazırlamış, hangi olanaklarla karşılaşıyor? Sanatçının karşılaştığı durum ve bu durum karşısındaki davranışı nedir? Sanatçının davranışı yapıtlarında belirir. Bu yapıtlar nasıl bir davranışı yansıtıyorlar? Sanatçı donmuş bir geleneğe mi saplanıp kalmış, bulduğuyla mı yetiniyor, bulduğunu geliştiriyor mu, yoksa varlığındaki tüm olanakları kullanıp içinde bulunduğu ortamı değiştiriyor ve yeni bir çığır mı açıyor?\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBu kitapta bu ve benzeri soruları göz önünde tutarak, sanat tarihinin dününü bugüne ve yarına bağlayan bir oluşum süreci içinde görüp göstermeye ve olup-bitenleri de bu oluşum süreci içinde gerçekleşen olanaklar olarak anlayıp değerlendirmeye çalıştık.\u003c\/p\u003e","brand":"Hayalperest Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408974758083,"sku":"9786056249051","price":230.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786056249051.jpg?v=1616017517"},{"product_id":"olusum-sureci-icinde-op-art_352152-html","title":"Oluşum Süreci İçinde Op Art","description":"\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eIşık yüzyıllar boyunca bütün sanatçılar tarafından her zaman etkili bir sekilde kullanılmış ve ortaya koyulan yapıtlarla bize gerçeği çok boyutlu olarak yansıtmıştır. Son yüzyılda kavramların değişmesine sebep olan kültürel ve teknolojik gelişmeler gerçek ile gerçek dışının bir arada olduğu yeni bir dönemi başlatmış, bu anlamda beynimizin yaratıcı kısmını devreye sokmuştur. Görsel sanatlar alanında bilimsel içeriği sebebiyle \"farklı\" olarak tanımlanan Op Art’ın nasıl ortaya çıktığına, dayandığı kuramlara, genel özelliklerine ve eserleriyle birlikte Op sanatçılara yer veren bu kitap, bir yandan önemli bir referans kitabı olurken diğer yandan Op Art’ı sanatseverlere yalın bir dille anlatmaktadır. \"...\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eÇizgileri ile sonsuzluk çağrısı yapan Op Art, Schelling’in tabiriyle \"sonsuz olanı sonlu olanda\" ortaya koyarken 20. yüzyılla birlikte dönüşüme uğrayan sanat konseptinin alımlayıcısını birinci plana taşır. Akımın algı yanılsamasına endekslenen sanat anlayışı, alımlayıcısının eğitim ve yaş gibi bireysel farklılıklarını ortadan kaldırmayı hedefler. Diğer bir deyişle alımlayıcı, bir anlamda tikellikten çıkartılır. Bireysel farklılıkların etkili olmadığı ve tümüyle genel-geçer bir platformdan hareket eden akım, algılama mekanizmasının işleyişinden yararlanır. Dolayısıyla her bireyde aynı görsel etkiyi oluşturmak, akımın varlık nedenini teşkil eder. Artık yapıtın anlamlandırılması için alımlayıcının belli bir kültürel birikime gereksinimi kalmaz. Alımlayıcı açısından bireysel ve kültürel farklılıkları aşma istemi ile yola çıkan Op Art, sanatsal yaratıcılığı teknoloji ile destekleyerek sanatçı yeteneğinden ve kimliğinden kaynaklanan bireysel farklılıkları da ortadan kaldırır. \"Teknoloji mi bize bağlı, biz mi teknolojiye\" sorusunu zihinlere taşıyan Op Art’ın, bugünlerin gündemine yerleşen Digital Art’ın da yolunu açmış olduğu savı, yapılan çalışmaya güncellik bağlamında önem kazandırmaktadır.\"\u003c\/p\u003e","brand":"Hayalperest Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408975052995,"sku":"9786056249075","price":290.0,"currency_code":"TRY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786056249075.jpg?v=1616017520"},{"product_id":"ilkel-toplumdan-melodramlar-evrenine_352176-html","title":"İlkel Toplumdan Melodramlar Evrenine","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;\"\u003eYaklaşık yüzyıldan bu yana melodramların nasıl olup da tüm dünya seyircisini etkileyebildiği sorusunun açıklaması modern toplumlardan çok ilkellere özgü toplumsal, zihinsel, kültürel ve insani özelliklerde aranıp, bulunabilir. Bu etkileme gücü öykü, oyuncu, diyalog, müzik, yönetimle, vs kısmen ilişkili olsa da asıl yanıt bekleyen soru şudur: Hangi güç seyirciyi beyazperde veya televizyon ekranları karşısına sürüklemektedir? Hiç kuşkusuz bunun bazı nedenleri vardır. Bunun nedenlerini ilkel toplumdan melodramlara giden bir çizgiyi izleyerek bulabileceğimizi sanıyorum.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Hayalperest Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408975184067,"sku":"9786056249099","price":99.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786056249099.jpg?v=1616017523"},{"product_id":"sanatin-tum-oykusu","title":"Sanatın Tüm Öyküsü","description":"\u003cbr\u003eSanat eseri üretmemiş hiç bir toplum yoktur. İnsanlar için tasvir, süsleme, hikaye anlatıcılığı ve müzik, kuşların yuva yapabilmesi kadar doğaldır. Sanatın aldığı biçimler farklı zaman ve mekanlarda, toplumsal ve kültürel şartların etkisiyle kökten bir biçimde değişime uğramıştır. Bu sanatsal çalışmaların kökensel amacı neydi ve onları bugün nasıl anlayabiliriz? Sanat neden tarihin belli dönemlerinde serpildi? Neden bazı sanat eserleri bu denli önemlidir? Sanatın Tüm Öyküsü, sanatı ilkel toplumlardan beri dünya çapında yaşanan toplumsal ve kültürel gelişmeler bağlamına yerleştiren net ve doğrudan bir tarihsel panoramayla başlıyor. Kronolojik olarak düzenlenmiş bu kitap sanatsal gelişmelerin izini dönemden döneme ve akımdan akıma sürüyor. Görsellerle desteklenen geniş kapsamlı metin, resimden heykele, kavramsal sanattan performans sanatına, sanatın tüm üsluplarını barındırıyor. Belli başlı sanatçıların çalışma ve fikirlerinin ayrıntılı analizleri, bir sanatçının diğer sanatçıları nasıl etkilediğini ve çalışmalarıyla neye erişmeye çalıştığını ortaya koyuyor. Detaylı kültürel tarih cetveli ise tarihsel bağlamları aydınlığa kavuşturuyor. Ayrıca bu kitapta her dönemin veya akımın tanımlayıcı özelliklerini somutlayan başyapıtlar detaylarına kadar analiz edilip vurgulanıyor. Renk kullanımından görsel metaforlara, teknik yeniliklerden kalıcı miraslara her şey açıklanıp size dünyaca ünlü başyapıtların anlamını yorumlama fırsatı sağlanıyor. Babür minyatürlerindeki karmaşıklık karşısında şaşırıp kalacak, 19.yüzyıl Japon baskılarının önemini öğrenecek; Seurat'ın olağanüstü La Grande Jatte serine ilham kaynağı olan renk teorilerinin ardındaki bilimi anlayacak ve Picasso'nun Avignonlu Kızlar eserinin kendi döneminde neden bir şok etkisi yarattığını keşfedeceksiniz. En eski tarih öncesi yontulardan ve mağara resimlerinden beri insanlık yaratıcı etkisini kaydetme ihtiyacı hissetmiştir. Bugün, çizme, resmetme ve yontma isteği her zamankinden daha belirgin ve bize kim olduğumuzu, nasıl yaşadığımızı, hatırtlatmaya devam etmekte. Eğer sanatı seviyor ve daha iyi anlamak istiyorsanız Sanatın Tüm Öyküsü'nün sayfalarından başka bir yere bakmaya ihtiyacınız yok.\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eŞimdiye kadar yayımlanmış en kolay anlaşılır dünya sanat tarihi kitabı\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEn bilinen eserlerin 1100'den fazla renkli illüstrasyonu\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eResim ve heykelcilikten kavramsal sanata kadar bütün sanat türleri\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAkıcı ve kolay okumaya elverişli sayfa tasarımı\u003cbr\u003e \u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Hayalperest Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408975511747,"sku":"9786056334627","price":1599.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786056334627.jpg?v=1616017529"},{"product_id":"sanati-elestirmek","title":"Sanatı Eleştirmek","description":"\u003ch1 class=\"\" product-name\u003e\n\u003cspan style='color: rgb(138, 138, 138); font-family: \"Open Sans\", -apple-system, system-ui, BlinkMacSystemFont, \"Segoe UI\", \"Helvetica Neue\", Arial, sans-serif; font-size: 14px;'\u003eSanatı eleştirmek: Günceli Anlamak isimli bu kitap okuyucuları güncel sanatın dünyasına götürmekle kalmayıp onlara sanat hakkında nasıl düşünüleceğini, yazılacağını ve konuşulacağını da gösteriyor. Elinizdeki bu çalışmada, sanat eleştirisinin bütün prensipleri sunulmuş ve Amerikan sanatının güncel biçimlerine uygulanmıştır. Ayrıca bu kitap; sanat ve sanat tarihi öğrencilerine betimleme, yorumlama, yargıda bulunma ve kuramsallaştırma faaliyetleri aracılığıyla güncel sanatı eleştirel açıdan ele almalarını sağlayacak eksiksiz bir çerçeve sunmaktadır.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h1\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003eDaha önce yayınevimizden Fotoğrafı Eleştirmek: İmgeleri Anlamaya Giriş isimli kitabı yayımlanan Terry Barrett, halen University of North Texas'ta sanat ve sanat tarihi eğitimi vermektedir. Ohio State University'den fahri profesörlük ünvanı taşımakta olan yazar, bu alanda yaptığı çalışmalarla pek çok ödüle de layık görülmüştür.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Hayalperest Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408975544515,"sku":"9786056334634","price":325.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786056334634.jpg?v=1616017531"},{"product_id":"unlu-ressamlar-hayatlari-ve-eserleri","title":"Ünlü Ressamlar Hayatları ve Eserleri","description":"\u003cp style=\"border-bottom-color: currentColor; border-bottom-style: none; border-bottom-width: 0px; border-image-outset: 0; border-image-repeat: stretch; border-image-slice: 100%; border-image-source: none; border-image-width: 1; border-left-color: currentColor; border-left-style: none; border-left-width: 0px; border-right-color: currentColor; border-right-style: none; border-right-width: 0px; border-top-color: currentColor; border-top-style: none; border-top-width: 0px; color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; margin-bottom: 10px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 10px; orphans: 2; padding-bottom: 0px; padding-left: 12px; padding-right: 0px; padding-top: 0px; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; vertical-align: baseline; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eOkuyucu bu sayfalar arasında şahsi bir sanat eleştirisi bulamayacaktır. Çünkü konu olarak ele aldığımız insanlar hakkında yüzyıllar hükmünü zaten vermiştir. Louvre’da Mona Lisa’yı seyrederken hayranlık duymaktan başka elimizden ne gelir? Bu ünlü eserin eleştirisini, Leonardo’nun çağdaşı Giorgio Vasari asırlar öncesi yapmış, bugüne kadar da bu fikir çürütülememiştir. Biz de kitabımızı bu temel üstüne kurduk. Adı geçen eserlerden önemli bir kısmını dünya müzelerinde bizzat görmek fırsatını bulduk. Bu izlenimler, birçok sanat eleştirmeninin bu konudaki yazılarıyla birleştirilince de bu kitap doğmuş oldu.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\u003cp style=\"border-bottom-color: currentColor; border-bottom-style: none; border-bottom-width: 0px; border-image-outset: 0; border-image-repeat: stretch; border-image-slice: 100%; border-image-source: none; border-image-width: 1; border-left-color: currentColor; border-left-style: none; border-left-width: 0px; border-right-color: currentColor; border-right-style: none; border-right-width: 0px; border-top-color: currentColor; border-top-style: none; border-top-width: 0px; color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; margin-bottom: 10px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 10px; orphans: 2; padding-bottom: 0px; padding-left: 12px; padding-right: 0px; padding-top: 0px; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; vertical-align: baseline; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eEn güvenilir kitaplar bile kronolojik hatalardan kurtulamamıştır. Bu bakımdan ünlü sanatçıların hayat hikâyelerini yeniden kaleme alırken karşılaştırmalı bir incelemeye bilhassa önem verdik. Böylece, her yönden tarihi gerçeklere uyan bir belge sunmuş olduğumuzu sanıyoruz.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Hayalperest Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408976429251,"sku":"9786056334689","price":280.5,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/files\/unlu-ressamlar-hayatlari-ve-eserleri-1.jpg?v=1741557029"},{"product_id":"fotograf-neyi-anlatir_350507-html","title":"Fotoğraf Neyi Anlatır","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"display: inline !important; float: none; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eWalter Benjamin Fotoğrafın Küçük Tarihi\u003c\/span\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: Arial,Helvetica,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; letter-spacing: normal; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003cspan style=\"display: inline !important; float: none; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eAndre Bazin Fotoğraf Görüntüsünün Varlık Bilimi\u003c\/span\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: Arial,Helvetica,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; letter-spacing: normal; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003cspan style=\"display: inline !important; float: none; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eRosalind E. Kraus Fotoğrafı Yeniden Keşfetmek\u003c\/span\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: Arial,Helvetica,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; letter-spacing: normal; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003cspan style=\"display: inline !important; float: none; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eBeyhan Özdemir Çağdaş Sanat Akımları ve Fotoğraflar\u003c\/span\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: Arial,Helvetica,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; letter-spacing: normal; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003cspan style=\"display: inline !important; float: none; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eMerter Oral Fotoğraf ve Toplumsal Değişme\u003c\/span\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: Arial,Helvetica,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; letter-spacing: normal; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003cspan style=\"display: inline !important; float: none; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eJean Baudrillard Yokoluş Sanatı\u003c\/span\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: Arial,Helvetica,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; letter-spacing: normal; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003cspan style=\"display: inline !important; float: none; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eOrhan Alptürk Baudrillard ve Fotoğraf\u003c\/span\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: Arial,Helvetica,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; letter-spacing: normal; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003cspan style=\"display: inline !important; float: none; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eSadık Tumay Kimliğin Hiper Gerçek Boyutu ve Fotoğraf\u003c\/span\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: Arial,Helvetica,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; letter-spacing: normal; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003cspan style=\"display: inline !important; float: none; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eAhu Antmen Çağdaş Sanatta Fotoğraf Kullanımı ve Türkiye'de Fotoğraf Temelli Sanat Üzerine Düşünceler\u003c\/span\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: Arial,Helvetica,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; letter-spacing: normal; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003cspan style=\"display: inline !important; float: none; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eBirsel Matara 80'den Günümüze Türk Fotoğraf Sanatına Genel Bir Bakış\u003c\/span\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: Arial,Helvetica,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; letter-spacing: normal; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003cspan style=\"display: inline !important; float: none; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eM. W. Marien Siyasetin İfadesi Fotoğrafı Düşünmek\u003c\/span\u003e\u003cbr style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: Arial,Helvetica,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; letter-spacing: normal; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003cspan style=\"display: inline !important; float: none; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0); font-family: inherit; font-size: inherit; font-size-adjust: none; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: 18px; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;\"\u003eGöran Sonesson Fotoğraflık Göstergebilimin Kısa Tarihi\u003c\/span\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003ci\u003e\u003c\/i\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003csub\u003e\u003c\/sub\u003e\u003csup\u003e\u003c\/sup\u003e\u003cstrike\u003e\u003c\/strike\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Hayalperest Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408976462019,"sku":"9786056334696","price":175.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786056334696.jpg?v=1616017536"},{"product_id":"gezi-den-soma-ya-hayat-sokakta_352127-html","title":"Gezi'den Soma'ya Hayat Sokakta","description":"\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eGezi'den Soma'ya Hayat Sokakta, Achim Wagner’in Gezi direnişinden Soma katliamı ve sonrasındaki gösterilere kadar olan süreçte çektiği renkli karelerden oluşuyor.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eWagner, 400 fotoğraftan oluşan bu albümünde, toplumsal olaylardan sokaklardaki şiirlere, pek çok konuya yer verirken, adeta Türkiye’nin bir yıllık hikayesinin bir belgeselini çıkarmış oluyor. Türkiye’nin pek çok köşesinden fotoğrafların yer aldığı bu seçki, Türkiye’nin hareketli bir yılının fotografik hafızasını üretiyor.\u003c\/p\u003e","brand":"Nika Yayınevi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408976560323,"sku":"9786056460999","price":20.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786056460999.jpg?v=1616017540"},{"product_id":"sanat-tarihinin-temel-kavramlari","title":"Sanat Tarihinin Temel Kavramları","description":"\u003ch1 class=\"\" product-name=\"\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003eKlasik ve Barok sanat arasındaki temel farklar nedir? Sanatın farklı zamanlarda farklı kültürlerde sarmal biçiminde gelişmesinin temelini oluşturan bir kalıp model var mı? Aynı ressama ya da aynı resme tamamen farklı tepkiler vermemize ne yol açar?\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGünümüzde klasik bir metin haline gelmiş olan, ilk kez 1920'li yılların başında Almanya'da yayımlanan Sanat Tarihinin Temel Kavramları'nda Heinrich Wöllflin, bu tür soruları yanıtlayacak bir dizi nesnel kriter sunuyor. Üslup, nitelik ve temsil şekli gibi unsurları karşıt beş kavram (Çizgisel-Gölgesel, Yüzey-Derinlik, Kapalı Biçim-Açık Biçim, Çokluk-Birlik\/Bütünlük, Belirlilik-Belirsizlik) üzerinden ele alan yazar, heykeli ve mimariyi de derinlemesine inceleyerek altmış dört sanatçının eserlerinin çözümlemesini yapıyor. Botticelli, van Cleve, Dürer, Holbein, Brueghel, Bouts, Hals, Rembrandt, Velázquez, Tiziano, Vermeer ve daha pek çok önemli sanatçının ürettiği yaklaşık yüz elli görsel, okurun, Wöllflin'in sanat eleştirisi metodolojisini anlamasına yardımcı oluyor.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eHayalperest Yayınları'nın yeni çevirisiyle tekrar okurla buluşturduğu Sanat Tarihinin Temel Kavramları, sanat, sanat eleştirisi ve sanatın değerlendirilmesi konusunda yöntem araştırmaları yapanların sağlam temeller üzerinde ilerlemesini sağlıyor.\u003cbr\u003e(Tanıtım Bülteninden)\u003c\/p\u003e","brand":"Hayalperest Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408977707203,"sku":"9786056613906","price":530.0,"currency_code":"TRY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786056613906.jpg?v=1616017554"},{"product_id":"estetik","title":"Estetik","description":"\u003ch1 class=\"\" product-name=\"\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003eSovyet felsefeci ve estetik kuramcısı Avner Ziss'in kaleme aldığı önemli metinler arasında yer alan, yazarın 1977 tarihli Elements d'eshetique Marxiste adlı kitabından (Fransızca edisyondan) derlenen Estetik, farklı sanatsal sorunlar hakkında bütünlüklü bir bakış açısı sunuyor.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEstetik ve sanat kuramlarına odaklanan, bu konularda ayrıntılı çalışmalar yapan Ziss'in metni, farklı sanat dallarından verilen örneklerle estetik, Marksist estetik ve toplumcu yaklaşım hakkında kapsamlı bilgiler veriyor. Edebiyat, müzik, heykel ve resim alanında üretilen yapıtları seçerek karşılaştırmalı okuma yapan Ziss, estetik kuramının klasik dönem sanatından çağdaş sanata kadar nasıl geliştiğine ilişkin özgün bir yorum getiriyor.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFarklı sanat akımlarını da mercek altına alan Ziss, bilimsel öğretide estetiğin konusundan sanatta içeriğe ve biçime kadar çeşitli başlıklarla konuyu derinlemesine inceliyor. Estetik kategorilerinden yola çıkarak gerçeğin sanatsal özümsenmesine de değinen yazar şu üç sözcüğe bir ağırlık veriyor: \"güzel\", \"trajik\" ve \"komik.\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eModern ve çağdaş sanatı toplumsal bilinç bağlamında yorumlamak isteyenlere ipuçları veren Ziss, sanatı gerçeklik, bilgilenme yöntemi ve\/veya ideoloji kapsamında değerlendirmeye yönelik düşüncelerini de açıkça dile getiriyor.\u003cbr\u003e(Tanıtım Bülteninden)\u003c\/p\u003e","brand":"Hayalperest Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408977772739,"sku":"9786056613913","price":230.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786056613913.jpg?v=1616017555"},{"product_id":"moda-tasarimi-cizim-dersleri_352167-html","title":"Moda Tasarımı Çizim Dersleri","description":"\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eÇok satan Moda Tasarımı Çizim Dersleri kitabının bu yeni ve gözden geçirilmiş baskısı tasarımcı olmak isteyenler için detaylı bilgi ve pek çok özel kaynaktan illüstrasyon örnekleri sunuyor. Kitapta yer alan dijital sanat teknikleri ise tasarımcı adaylarına yepyeni bir vizyon sunuyor.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eBu kitap, önde gelen tasarım okullarında okutulan derslerin bir benzeri olarak, bilgilendirici üniteler halinde düzenlenmiştir. Kitabın metni, ilham kaynağı bulma aşamasından vizyonunuzu farklı yöntemlerle sunmaya kadar geniş bir kapsamda ilerliyor.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eKarşı konulmaz moda koleksiyonları hazırlamak için nasıl ilham kaynağı bulacağınızı öğrenin ve vizyonunuzu insanlara nasıl aktarabileceğinizi keşfedin. Dünyaya farklı bir bakış açısıyla bakın, çizimlerinizle vizyonunuzu ortaya koyun, müşterilerinize yaklaşımınızı belirleyin, kendinize özgü bir tarz geliştirin ve etkileyici bir portfolyo oluşturun.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eCaroline Tatham, Londra’daki dünyaca ünlü Central St. Martin’s Sanat ve Tasarım Okulu’nda bölüm başkanlığı görevinde bulunmuştur. Uluslararası firmalarda baş tasarımcı, ürün geliştirme müdürü ve marka müdürü gibi görevler yapmıştır.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin-top: 10px; margin-right: 0px; margin-left: 0px; padding: 0px 0px 0px 12px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-stretch: inherit; line-height: 18px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; vertical-align: baseline; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eJulia Seaman, Uluslararası üne sahip bir ressam ve desen tasarımcısıdır. Modayla ilgili dört adet kitabı yayınlanmıştır. Londra’daki Central St. Martin’s Sanat ve Tasarım Okulu’nda öğretim üyesidir.\u003c\/p\u003e","brand":"Hayalperest Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408977903811,"sku":"9786056613920","price":310.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786056613920.jpg?v=1616017557"},{"product_id":"moda-tasarimcilari-icin-figur-cizimleri_352166-html","title":"Moda Tasarımcıları İçin Figür Çizimleri","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;\"\u003eModa illüstrasyonunun temeli, figürlerin orantılarını doğru biçimde çizmektir. Detaylı ve hatasız çizilmiş giysi tasarımları bile, doğru bir figür üzerine giydirilip gösterilmeden gerçek görüntüyü yansıtamaz. Yetenekli moda tasarımcıları da uygun figürü belirlemek ve çizimi doğru yapmakta zorlanabilir. Doğru orantılarla çizilmiş, çeşitli giysilere ve tarzlara uygun çok sayıda figür içeren bu kitap, tasarım öğrencilerine figürü mükemmel çizmenin, giydirmenin ve renderlemenin yollarını göstermektedir. Öğrenciler, profesyonelce görüntülenmiş, özgün moda figürlerini oluşturmak için, bu kitaptaki hazır figürlerden uygun gördüklerini kopyalayabilir, giysi kalıpları ve tasarım detayları koleksiyonundan seçimlerini yapıp figürleri giydirebilirler. Kitaptaki figürlerin ve giysi tasarımlarının tümü, bu kitapla birlikte verilen CD’de yer almaktadır. İncele, Kopyala, Uyarla: Profesyonel Sonuçlar İçin Hazırlanmş 250 Şablon Sha Tahmasebi lisansüstü eğitimini sürdürürken bir moda illüstrasyonu kursuna katılmış, bilim alanında başarıyla sürdürdüğü kariyerini, illüstrasyonda uzmanlaşmak için terk etmiştir. Ardından Los Angeles’ta Fashion Institute of Design ve Merchandising’de eğitim görmüştür. American Intercontinental University’de ve Hawaii Pacific University’de moda illüstrasyonu dersleri vermiştir. Tahmasebi, merkezi Hawaii’de bulunan Indah Santi Clothing girişiminin kurucularından biridir.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Hayalperest Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408978133187,"sku":"9786056613937","price":499.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786056613937.jpg?v=1616017559"},{"product_id":"sanat-kavramlarina-giris","title":"Sanat Kavramlarına Giriş","description":"\u003ch1 class=\"\" product-name\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\u003cp\u003eSanat eğitimi almayı hedefleyen, sanata ilgi duyan ve iyi bir sanat okuru olmak isteyen herkesin bu alana özgü kavramlarla ilgili bilgi edinebileceği Sanat Kavramlarına Giriş, konuyu anlaşılır ve sade bir dille ele alıyor. Toplumun, siyasetin, felsefenin, bilimin sanat üzerindeki etkilerini, estetik kuramlarının gelişim sürecini ve farklı kuramsal yaklaşımları anlatan kitap, okurun bir esere bakarken, eseri değerlendirirken gözetmesi gereken \"sanat tarihsel öğeler\" hakkında bilgiler sunuyor.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSanat Kavramlarına Giriş, sanat kavramlarını dönemsel, tarihsel ve düşünsel arka planıyla birlikte açıklıyor. Sanat akımlarının özgün kavramlarına da değinen kitap farklı sanat disiplinlerini de ihmal etmiyor. Yüzyıllar içinde geliştirilen sanat kavramlarının özellikle resim ve müzik alanındaki karşılıklarını örnekler üzerinden açıklıyor.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eProf. Dr. Ayla Ersoy'un yazdığı kitap, Hayalperest Yayınevi tarafından yayımlanan gözden geçirilmiş yeni baskısıyla tüm okurları bir sanat tarihi yolculuğuna çıkarıyor ve bu yolculukta okulara kılavuzluk ediyor.\u003cbr\u003e(Tanıtım Bülteninden)\u003c\/p\u003e","brand":"Hayalperest Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408978297027,"sku":"9786056613968","price":199.0,"currency_code":"TRY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786056613968.jpg?v=1616017564"},{"product_id":"modern-sanatin-kisa-tarihi","title":"Modern Sanatın Kısa Tarihi","description":"\u003ch1 class=\"\" product-name=\"\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003eGünümüz sanatını yorumlamanın anahtarı, \"modernizm\" gibi kapsamlı bir kavramın tarihsel ve sanatsal arka planını anlamaktan geçiyor. Sanat tarihçisi, yazar ve akademisyen E.Osman Erden'in yazdığı Modern Sanatın Kısa Tarihi, 19. yüzyılın ikinci yarısından 20.Yüzyılın ortalarına kadar sanat tarihinin \"temel öğesi\" olan modernizme ilişkin bütünlüklü bir çerçeve sunuyor. Batı sanatında modern kabul edilen eserlerden ve modernist sanatçıların kuramsal çalışmalarından örnekler içeren kitap, sanatsal-kültürel bağlamda modernizmle ilgili sorulara anlaşılır bir dille yanıt veriyor. Erden'in kronolojik bir akışla kalema aldığı metin, okurun bahsedilen dönemlerin ruhunu hissetmesini sağlıyor. Yazarın seçtiği görseller ise yalnızca metni zenginleştirmekle kalmıyor: okura bir esere nasıl bakılacağına ilişkin ipuçları da veriyor.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eİzlenimcilik, Ard-İzlenimcilik, Fovizm, Dışavurumculuk, Kübizm, Fütürizm, Konstrüktivizm, Dadaizm, Gerçeküstücülük gibi sanat akımlarının ayrı başlıklar halinde ele alındığı kitapta, 1848 Devrimleri, 20.yüzyılın başında Paris'teki sanat ortamı, iki dünya savaşı sırasında ve sonrasında Avrupa'daki, Rusya'daki, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki sosyokültürel iklim hakkında da bilgi aktarılıyor.Modern Sanatın Kısa Tarihi, yüz yıldan uzun bir döneme yayılan, sanatsal bakımdan son derece üretken ve verimli bir süreci mercek altına alıyor. Yazar E. Osman Erden, okurun, sanat akımlarının giderek çeşitlendiği 20.yüzyılın çetrefilli yollarında kaybolmadan ilerlemesini sağlıyor\u003cbr\u003e(Tanıtım Bülteninden)\u003c\/p\u003e","brand":"Hayalperest Kitap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39408978362563,"sku":"9786056613975","price":510.0,"currency_code":"TRY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0523\/3950\/7395\/products\/9786056613975.jpg?v=1616017565"}],"url":"https:\/\/yemkitabevi.com\/collections\/sanat\/yazar_rene-magritte.oembed","provider":"YEM Kitabevi","version":"1.0","type":"link"}